“当我们阅读艺术时，我们必须思考作家来自哪里，以及他们在写什么”；
《艺术小史（A Little History of Art）》
《艺术小史》
《艺术小史》，追溯了10万年的艺术史。这听起来是一项艰巨的任务，The，这几乎是不可能的——从洞穴绘画到年轻的英国艺术家等等！这个想法是更新《艺术的故事（）》，这是E.H. Gombrich（贡布里希）于1950年出版的著名，易于理解的艺术史叙述书籍，至今仍在画廊出售。但是需要说明的是，他写的故事，尽管叙述得很美，但只是一个故事——白人、男性、欧洲艺术家的故事。这还不是全部情况。
值得庆幸的是，在过去的五十年里，艺术史在女权主义研究、后殖民研究方面取得了突飞猛进的发展。我们可以看到，Collective，Gombrich（贡布里希）的观点现在已经过时了，尽管它在当时非常有影响力。它只是需要更新。
《艺术小史》是1935年Gombrich（贡布里希）的《世界小史》系列之一。作者非常注意踏入他的巨鞋;他是一位出色的作家。但是，作为一个在21世纪写作的女性，H，引进那些被不公平忽视的艺术家对有良知的作家来说很重要。，
从标记制作的起源到艺术在当今文化中的关键作用，穿越10万年的艺术的惊心动魄之旅 ；
我们的祖先为什么要创作艺术？艺术对他们意味着什么，他们的艺术对今天的我们意味着什么？为什么艺术甚至很重要？夏洛特·穆林斯（Charlotte Mullins）通过关注那些创造艺术的人（从十几岁的神童到非老年主义者）将艺术带入生活。这段小历史向我们介绍了被忽视的艺术家，打破了一些艺术史神话，并赞美了从日本和印度到南美和中东的全球艺术网络。
穆林斯向我们展示了有史以来最早的艺术品和早期杰作，如兵马俑和诺克雕塑。她讲述了文艺复兴时期的故事，从乔托到米开朗基罗，并向我们介绍了后来的主要艺术家，如Artemisia Gentileschi，Rembrandt和Hokusai。在二十世纪的动荡中，我们看到艺术家们聚集在一起，分裂并遇到开拓者，包括Kathe Kollwitz，Pablo Picasso，Frida Kahlo和Jacob Lawrence。最近，艾未未和希林·内沙特（Shirin Neshat）等当代艺术家在解决当今紧迫问题时将艺术视为阻力。这段穿越10万年的非凡旅程，赞美了艺术在理解我们的集体文化和历史方面的关键地位。
你好这位朋友：《艺术的故事》是一本美术史书（英语：The Story Of Art）,作者恩斯特·贡布里希爵士(E.H.Gombrich).《艺术的故事》出版于1950年, 起初是针对少年读者而写, 文字简洁流畅、通俗易懂, 是讨论艺术的著作中。
《第九街女人：李·克拉斯纳、伊莱恩·德·库宁、格蕾丝·哈蒂根、琼·米切尔和海伦·弗兰肯塔勒：五位画家和改变现代艺术的运动(Ninth Street Women: Lee Krasner，Elaine de Kooning，Grace Hartigan，Joan Mitchell，and Helen Frankenthaler: Five Painters and the Movement That Changed Modern Art)》
《第九街女人》
他们包括李·克拉斯纳（Lee Krasner）和伊莱恩·德·库宁（Elaine de Kooning），他们的职业生涯有时被丈夫杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）和威廉·德·库宁（Willem de Kooning）的名声所掩盖，但他们本身就是令人惊叹的人才，还有年轻一代：大胆的格蕾丝·哈蒂根（Grace Hartigan），有远见的海伦·弗兰肯塔勒（Helen Frankenthaler）和凶猛的琼·米切尔（Joan Mitchell）。尽管受到大部分官方艺术界的排斥，但这些女性改变了美国的艺术和社会，撕毁了流行的社会准则，取而代之的是解放的学说。在《第九街女人》一书中，著名作家玛丽·加布里埃尔（Mary Gabriel）讲述了一个非凡而鼓舞人心的故事，讲述了艺术和艺术家在塑造战后美国方面的力量。
《第九街女人》讲述的是战后纽约艺术家收藏中的女性，她们真的被写出了艺术史。当我们想到抽象表现主义时，我们会想到杰克逊·波洛克、威廉·德·库宁、弗朗茨·克莱恩、马克·罗斯科。这几乎就像一个弦乐四重奏。但这本书聚焦了那个时期，并表明有一个完整的管弦乐队在演奏，而不仅仅是那四个人。我真的很喜欢它，因为它不是说教。它没有说，“他们被忽视了。它只是从一个真正，无可挑剔的充分研究的立场讲述了抽象表现主义的故事。
关于平面设计的书籍如下：1、约瑟夫·米勒·布罗克曼《Gridsystems平面设计中的网格设计》本书对网格系统的各个方面进行了严谨探讨，帮助平面设计师及该领域的学生们掌握网格设计的系统性方法。可以说这是平面设计工具书了。很多。
玛丽·加布里埃尔是一位才华横溢的作家，可读性很强。她曾入围普利策奖。她展示了这些女性的工作有多努力，以及她们是如何被忽视的。当时她们被男性同龄人所接受，但不幸的是，偏见对她们不利。有时他们与自己作对。李·克拉斯纳（Lee Krasner）是一位出色的画家，值得庆幸的是，在她的伴侣杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）早期去世后，她活得足够长，事业有成。但是，当波洛克在世时，她支持他，以至于她自己的作品被边缘化，因为她不知疲倦地将他提升为最伟大的在世画家。在关于他的文章中，她被称为“波洛克夫人”或“前李克拉斯纳”，这真的会摧毁我的自我意识。然而，她和他一起画画，我觉得她的作品有时领先于他。她真的很重要。
《第九街女性》是对这一时期整个历史的一次受欢迎的重新评估，所有人都在其中，尤其是第二代抽象表现主义艺术家，如海伦·弗兰肯塔勒——一位非凡的艺术家——琼·米切尔和格蕾丝·哈蒂根。
传记似乎是将这种个人经历、当下展开和更广泛的历史叙事结合起来的完美方式。
[例句]Discussion of that question allows us to link Gombrich's account of the story ofart with a broader world art history.对这个问题的探讨，让我们能够将宫布理希对于艺术史的解释连接上更广的世界艺术史。
传记是艺术史上的重要一环。它必须写得很好，否则它只会变得混乱和无聊，一堆日期。这本书的作者玛丽·加布里埃尔（Mary Gabriel）所做的就是用他们生命中的某个特定时刻来说明整个场景。作为一名作家，做到这一点需要巨大的技巧。
《艺术史（A History of Art History）》
《艺术史》
从中世纪起源到现代困境的艺术史权威史。在这本内容广泛且权威的书中，克里斯托弗·伍德（Christopher Wood）追踪了从中世纪晚期到现代艺术史学术学科兴起的艺术历史研究的演变。本书综合和评估了大量的著作、情节和人物，这本关于艺术史思维发展的原创性描述将吸引学科内外的读者。
它是一本关于艺术写作的书，而不是关于艺术本身的书。
伍德是纽约大学的教授，他写得很好。但它绝对是一本写给艺术史书的书。它不完美的原因是它完全忽略了女性作家对艺术的看法。在我看来，他通过设定一个截止日期来做到这一点——它涵盖了从文艺复兴时期到 1960 年代的艺术史写作。这非常方便，因为女权主义写作真正开始于1970年代，之后是后殖民写作。所以有一些才华横溢的女性声音，如珍妮特沃尔夫，琳达诺克林和格里塞尔达波洛克，不包括在内。所以我真的嗯了一声，啊啊。我们真的需要一个女人来写这本书的另一个版本。
重要的是要认识到，当人们写艺术时，他们的视角会影响人们如何看待艺术。这一点往往被忽视——艺术史本身可能非常有偏见。
这是一个非常清晰，非常博学，非常罗嗦，非常冗长的艺术史上一些大人物的观察，以展示艺术报道是如何变化的，以及我们都需要注意这一点。当我们阅读艺术时，我们必须思考作家来自哪里，以及他们在写什么。
《女性、艺术与社会（Women，Art，and Society）》
《女性、艺术与社会》
惠特尼·查德威克（Whitney Chadwick）备受赞誉的研究挑战了伟大的女性艺术家是规则的例外的假设，她们“超越”了自己的性别，创作了重要的艺术作品。虽然承认自中世纪以来许多女性对视觉文化的贡献经常被忽视，但查德威克的调查不仅仅是女性艺术家的另类经典：它重新审视了作品本身以及它们被视为边缘的方式，通常直接涉及性别。在她对女权主义及其对这种重新评估的影响的驳斥中，作者还谈到了种族、阶级和性等密切相关的问题。本修订版以一位令人兴奋的女性艺术家史新权威的新序言和结语，延续了近年来女性主义艺术史和教育学演变的项目，揭示了艺术家如何应对当前女性主义的新策略。
《The Story of Art》《艺术发展史》、《艺术的故事》作者 E.H. Gombrich （贡布里希），初版于1950年，1995年修订到第
本书的作者惠特尼·查德威克（Whitney Chadwick）是女性艺术写作的伟大代表。惠特尼将每位艺术家置于写作背景中，但没有发起一场被不公平地忽视的运动。她只是表明他们是伟大的艺术家，并给他们空间在她的书中中栩栩如生。它的插图也非常好。
这是关于女性艺术的最佳入门书，尽管有很多新的例子——凯蒂·赫塞尔（Katie Hessel）的《没有男人的艺术故事》（The Story of Art Without Men），刚刚出版;詹妮弗·希吉（Jennifer Higgie）的《镜子与调色板》（The Mirror and the Palette），着眼于女性的自画像......这些都是伟大的书，如果我们真的回过头来，它们已经脱离了惠特尼·查德威克（Whitney Chadwick）的模式。这本书本身就出自格里塞尔达·波洛克（Griselda Pollock）和琳达·诺克林（Linda Nochlin）所做的工作。这是一本非常重要的书，如果你想孤立地阅读女性艺术家，这是一个很好的切入点。
作者: [英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich)译者: 范景中 / 杨成凯 豆瓣评分 9.6 内容简介：本书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件。
