春天终将来临:2022年第一季度艺术类重点图书
春光烂漫时,正是读书日。中国作家网准备了一份这个春季出版的艺术类新书,以飨有心的读者。电影方面,有电影大师伯格曼毕生留下文章的合集,日本“新浪潮”导演大岛渚的研究专著,好莱坞大导比利·怀尔德晚年的谈话录,日本男星仲代达矢回忆日本电影黄金时代的访谈……绘画方面,备受期待的《大卫·霍克尼在诺曼底》正式出版,还有徐小虎聆听旅美书画家王季迁谈论中国画笔墨而记录下的《画语录》,美国著名汉学家高居翰晚年研究清代世俗画的《致用与娱情》,从绘画角度切入饮食文化的《不散的筵席》;一本摄影理论方面的经典著作《摄影美学》;以及三本精彩的人物传记:《卓别林自传》《达·芬奇传》《肖邦传》。
黄金时代的剧情简介 :故事发生在1945年,弗雷德(达纳·安德鲁斯 Dana Andrews 饰),艾尔(弗雷德里克·马奇 Fredric March 饰)和霍莫(哈罗德·拉塞尔 Harold Russell 饰)是三名刚刚走下战场的军人,即将回到久违的家乡,即。
《我们都是马戏团:伯格曼文集》
[瑞典]英格玛·伯格曼,中信出版集团,雅众文化出品,王凯梅 译
2018年是瑞典电影大师英格玛·伯格曼的百年诞辰,世界各地举办了隆重的纪念活动。瑞典本土特意将伯格曼从20世纪30年代到90年代发表的80余篇文章汇编成书,囊括散文、私人信件、日记、电影批评、文学评论、讲座讲稿等多种文体。对于热爱伯格曼的影迷来说,《我们都是马戏团:伯格曼文集》是伯格曼的电影和自传《魔灯》之外很好的补充,有助于了解这位伟大导演的内心世界。
《安娜卡列尼娜》读书心得感悟及体会 篇1 安娜·卡列尼娜是一个具有及产阶级个性解放思想的贵族妇女。她不满于封建婚姻,追求真挚自由的爱情。当她不顾丈夫的威胁,公然与青年军官渥伦斯基结合在一起时,整个上流社会就一起向她施加种种可怕。
该书今年由中信·大方和雅众文化联合引进,艺术写作者和策展人王凯梅直接从瑞典语译成中文。伯格曼在该书中以犀利的笔触,总结艺术经验,解说电影拍摄过程,对社会议题发出尖锐声音,同时也带有伯格曼个人特有的自省、反思特质。伯格曼说:“我的目的是像中世纪的工匠画画一样创作,拥有同他们一样的普世观、敏感和激情。我的人物要哭,要笑、要喊、要叫,他们害怕,受苦,质问,不断地质问……”
《大岛渚与日本》
[日] 四方田犬彦,北京大学出版社,培文出品,支菲娜 译
大岛渚是继黑泽明、小津安二郎、沟口健二等映画巨匠之后,受到世界影坛全面肯定的日本导演,日本“新浪潮”的代表导演。从《残酷青春物语》到《少年》,从《绞死刑》到《感官王国》,从《战场上的劳伦斯》到《御法度》,大岛渚在其导演生涯中,奉献了一大批风格迥异、影史留名的杰出作品。大岛渚从不循规蹈矩,反对并批判电影影像的传统,正如四方田犬彦所言,“毕生风格变化多端,而且每一种风格都接近极致,竭尽全力去追求每一种风格饱满得即将崩溃的临界点,却丝毫不拘泥其中,在下一部作品中立即投身于开创另一种导演风格与剪辑秩序。”
那么,该怎么理解大岛渚电影风格上的多变,及大岛渚在日本电影史的地位?日本电影研究者、明治学院大学教授四方田犬彦在《大岛渚与日本》中对大岛渚的生平及重要作品做了细致的介绍与论述,并结合“大岛渚与日本”这一主题从电影评析、创作过程、学术内涵等角度对大岛渚的电影展开深入的研究。该书还得到大岛渚夫人及大岛渚工作室的大力支持,独家提供珍贵的私人照片,中文译本则由中国艺术研究院电影电视研究所高级编辑、日本电影研究者支菲娜翻译。
《日落大道:对话比利·怀尔德》
[美]卡梅伦·克罗,中信出版集团,雅众文化出品,张衍 译
当91岁高龄的比利·怀尔德坐在晚辈卡梅伦·克罗的面前滔滔不绝的时候,他会意识到自己将成为他所塑造的最伟大人物吗?《日落大道:对话比利·怀尔德》是一幅珍贵的艺术家肖像画,由导演同行倾情采访并撰文,更加突显出该书的价值。已经功成名就的卡梅伦·克罗,在比利·怀尔德91岁时,用超过一年的时间,与怀尔德进行了多次访谈,谈话过程被记录下来整理成书,为影迷和读者活现出一位机智、幽默的老小孩形象。
比利·怀尔德是公认的好莱坞黄金时代伟大导演,首位同时获得三项奥斯卡奖的电影艺术家。“这样一个人物到底是怎样书写、怎样生活的呢?从91岁高龄的比利·怀尔德那里寻找答案可以变成一项全职工作。”卡梅伦·克罗将这份好奇转变成了文字。《日落大道:比利·怀尔德》涵盖了怀尔德如何从“枪手”到编剧再到导演的过程,也包括了怀尔德对工作、生活以及爱情的态度,从中可以读到好莱坞黄金时代的创作历程、幕后细节和影坛逸事。美国知名导演马丁·斯科塞斯读后不乏溢美之词,“访谈录就像怀尔德最好的电影一样,观察敏锐,简洁精确,充满趣味但底色严肃。”
《日本电影的黄金时代:仲代达矢访谈录》
[日]春日太一,上海人民出版社,吴伟丽 译
《春天终将来临:大卫·霍克尼在诺曼底》
链接: https://pan.baidu.com/s/162M39z7R8sTBiHiiUKj-0g 提取码:4arx 《黄金时代》是由威廉·惠勒执导,玛娜·洛伊、弗雷德里克·马奇、达纳·安德鲁斯、特雷莎·怀特等主演的剧情片,于1946年11月21日在美国上映 。
[英]大卫·霍克尼 / 马丁·盖福德,浙江人民美术出版社,万木春 审订,胡雅婷/杨素瑶 译
2020年春天,新冠疫情肆虐全球,英国著名艺术家大卫·霍克尼被封锁在法国诺曼底乡村的工作室。隔离非但没有抑制霍克尼的创作动力,反而让他愈发热情地投入对美好春光的描绘。在此期间,大卫·霍克尼共创作220幅iPad绘画,并发布在社交平台。2021年,大卫·霍克尼在伦敦皇家艺术学院举办一场以“诺曼底春天的来临”(The Arrival of Spring,Normandy)为题的展览,展出了他在诺曼底从初春、仲春到暮春创作的116幅画作。
其后便是《春天终将来临——大卫·霍克尼在诺曼底》这本书的诞生,由霍克尼和艺术批评家马丁•盖福德大量的全新对谈与通信组成,其间点缀着霍克尼在诺曼底画下的iPad春日美景,及凡•高、莫奈、勃鲁盖尔等人的巨作。霍克尼用 iPad 绘画由来已久,毫不回避数码对传统绘画的入侵。他认为用iPad 绘画是一种挑战——“画家需要同时具备出色的打稿和上色能力,因为每件作品打印出来后都会被放大数倍,参观者能够清晰看到画家的笔触细节”。
霍克尼的新书让身处疫情阴影下的人们唤起一种对生活的热情,正如霍克尼在书中所说,“我们失去了与大自然的联系,这是相当愚蠢的,因为我们是它的一部分,而不是置身其外。疫情迟早会结束,然后呢?我们从中学到了什么呢?……生活中唯一真实的东西就是食物和爱,就跟我们的小狗鲁比一样……艺术的源泉是爱。我热爱生活。”
《画语录:听王季迁谈中国书画的笔墨》
徐小虎/王季迁,上海三联书店,理想国出品
中国绘画讲究用笔用墨,笔墨构成了一幅中国画的精髓。探究中国画笔墨的奥妙,恐怕没人比徐小虎更有研究。1971年,徐小虎与旅居纽约的书画家、鉴定家与收藏家王季迁就书画笔墨展开长达8年的对谈。在对谈中,王季迁向徐小虎阐述他对中国古代书画的笔墨特质、用笔技巧、构图布局、风格特色等的观点。40年后,已到耄耋之年的徐小虎开始重新审视王季迁对笔墨的这些阐释。在原有对谈基础上,她增添新注解及视频课程,添加细节图,以文图互释的方式直观展示“只可意会,不可言传”的笔墨之道。
《画语录(增订版)》是2014年同书再版,在初版的基础上做了立体升级,涉及自晋代至清代68位书家、画家的187件作品,直观阐明书家、画家的直觉经验,让读者读懂“气韵生动”。值得一提的是,徐小虎生于南京,自幼成长于多语言及跨文化的环境,先后在美国班宁顿学院、普林斯顿大学研究中国艺术史,获英国牛津大学博士学位。她受王季迁启发,总结出“笔墨行为”的理论,并综合日本书画断代研究和西方的风格分析,开拓出一套清晰缜密的鉴定方法。这些成果集中体现在《被遗忘的真迹:吴镇书画重鉴》一书中。
《致用与娱情:大清盛世的世俗绘画》
[美]高居翰,生活·读书·新知三联书店,杨多 译
谁结束了英中关系的黄金时代,中国画论有褒文人画、贬世俗画的传统,这与中国文人传统息息相关。文人画类似于作者电影,是画家个人意志的表达;世俗画像商业电影,是画家受主顾委托后创作,价值自然低了一等。但在美国著名汉学家高居翰看来,被中国绘画史忽视的世俗画同样具有研究价值,他从挖掘世俗画在艺术史上的价值入手,创作了这本《致用与娱情:大清盛世的世俗绘画》,由此开启晚年的学术转型。
《不散的筵席:艺术中的饮食文化史》
偶然得到了这本《爱的教育》,因为成为了自己的书,所以也没急着去看,反而将它搁置一边任其生灰尘.直到一天翻开,我就觉得非要看完不可了.这本书是以一个小男孩——安利柯,在一学年十个月里记载的日记,构成了这部作品的。
[英]吉莉安·莱利,商务印书馆,向垚 译
古往今来,无论中外,吃饭都是头等大事,每日的饮食中蕴藏着民族的品位和文化。《不散的筵席:艺术中的饮食文化史》以刻画实物的绘画作品作为切入点,讲述“吃饭”这件事在人类历史中的演变及其背后的故事和文化。
《不散的筵席》不仅是一部艺术史,也是文化史。作者吉莉安•莱利从石器时代讲起,带领读者回顾绘画作品中对食物的呈现,展现各种食物保存秘方,还原渔耕农牧的场景,讲述艺术作品中食物与神话、宗教之间的关系,视角独特,具有很高的价值。
《摄影美学》
[法] 弗朗索瓦·苏拉热,上海人民美术出版社,后浪出品,陈庆/张慧 译
弗朗索瓦·苏拉热主要围绕三个主要问题探讨摄影在当代艺术中的地位:摄影与现实是什么关系?摄影作品的特性是什么?为什么摄影艺术处于当代艺术的核心,甚至自身是当代艺术的核心?由此构建出一种基于理性的摄影美学。中文译本是原书第2版,加入近二十年间新兴的数码摄影、自拍等新的摄影形式。
《卓别林自传》
[英] 查理·卓别林,译林出版社,叶冬心 译
查理·卓别林是默片喜剧的巨匠,这一点无人不知。他自幼被家门口路过的舞台名角吸引,立志成为演员。功成名就之后,又相继陷入婚姻失败、个人丑闻等困局。在卓别林光鲜亮丽的银幕外表下,藏着怎样心酸的经历?卓别林在落寞的晚年亲自撰文,讲述银幕后的故事:在伦敦南区度过的贫苦童年、初次登台的经历、为争取拍摄自主权而付出的努力、失败的婚姻、从好莱坞的逃离,以及个人丑闻。
《达·芬奇传:渴望知道一切的人》
[德] 贝恩德·勒克,湖南文艺出版社,博集天卷出品,孙梦 译
达·芬奇被誉为文艺复兴时期百科全书式的人物,除了绘画,他在雕塑、建筑、音乐、物理、几何、解剖学、水利工程、设计等许多领域都成就斐然。同时,达·芬奇身上的谜团与矛盾也让我们对这位旷世天才充满好奇。达·芬奇经历了怎样的一生,他为何有如此旺盛的好奇心,能创造出如此多的成就?《达·芬奇传》或许能给你一个答案。
《肖邦:生平与时代》
[英]艾伦·沃克,社会科学文献出版社,索·恩出品,胡韵迪 译
《肖邦:生平与时代》是一本巨著,长达800页,作者艾伦·沃克用十年时间翻阅来自华沙、巴黎、伦敦、纽约和华盛顿特区档案馆的一手资料,对肖邦戏剧性的一生进行了细致探讨。他特别关注肖邦在波兰的童年和青年时期以及他和乔治·桑共同度过的九年感情生活,完成这本迄今为止最好的肖邦传记。
二审:刘雅
三审:陈涛、王杨