一、圈梅画法画圈梅是基本功,只有学好圈梅的各种形态才可能为点梅打好基础。画梅须知它是在不断发展中变化形成的,如梅眼、花苞、花谢等。花虽本身有花蒂,但在实际观察中是看不到花蒂的全貌的,因此点蒂是为了起衬托花的作用。画花心、花蕊要形成围圈状。画圈梅时心中要有圆的概念,每个花瓣和梅花的整体都是圆形的。圈梅的各种姿态↓↓↓
二、点梅画法点梅即用点垛之法来表现,关键在于点的技法上,有别于圈梅的勾勒。点梅的传统画法其点为圆形或椭圆、扁圆形,点法要根据花瓣之姿态来决定,点法用笔须有轻有重,有点也有回锋,其余画法与圈梅画法相同。复瓣梅点法与上相同,只是在花瓣间补笔若干,以增加层次。点梅的各种姿态↓↓↓
三、梅枝画法及特点梅枝变化多端,若仔细观察会发现梅枝有笔直有弯曲,有向左、右、前、后,有垂直、有横、有斜,所有这些都形成了树枝姿态之美,可以根据所画梅花的主题来确定所选树枝的特点。一般果梅枝↓↓↓
垂梅枝↓↓↓
1、从花芯部位开始,先画一个圆,然后在圆的一周画上花瓣。2、画出花的花芯柱,稍加整体花朵的细节。3、画出花的根部,修正润色整体即可完成。花朵,指的是已经开放的花。主要指花瓣部分,鲜艳美丽;多用于儿童,象征。
龙游梅枝↓↓↓
四、梅花画枝添花步骤一般画梅的方法是先画枝干再添花,在画枝干时已心中有花。先画枝,注意留出生花的空间。因梅花是多面生花的,故在添花时要注意疏密关系,要有章法。补枝干,补添花,主要是增加背面花、含苞花、花苞等。最后点蒂后画花心。圈梅法步骤图↓↓↓
点梅法步骤图↓↓↓
五、梅花的树干和根部画法画树干和根部时要注意梅树的皴法与渲染法,并掌握好树干和枝的关系。皴老树干和根时,先用焦墨干皴,再用淡墨、干墨皴,最后再用淡湿墨渲染。画老梅树根时要根据整体画面来决定根的盘旋度,并且树根盘旋度要有牢牢生于地面之感。树干没骨画法↓↓↓
树干勾勒加皴法↓↓↓
树根勾勒加皴法↓↓↓
六、画梅花的构图形式画梅的构图在创作中很重要,不同的章法、构图均体现了梅花的不同特质。左右式:一曲一张,形成三角形构图。横竖式:一横一竖,形成十字形构图。弯曲式:弯曲的目的在于使构图有远有近,具有透视感。画梅在组合时注意对比要强烈、变化要丰富。左右式构图↓↓↓
弯曲式构图↓↓↓
横竖式构图↓↓↓
花的画法如下:1、根据下图,用2B铅笔画郁金香的形体概括,并细化形体。注意花卉部分的动态关系。2、用2B铅笔画叶子、花卉和枝干的暗部,画出基本的明暗关系。3、深入枝干,把枝干当作一个圆柱体,用2B铅笔加重暗部,然后向。
画一个白衣天使,七、整株圈梅画法此图为倒三角形构图,运笔转折抑扬顿挫,线条挺直,疏密有致。先以稍浓墨画出枝干,再用淡墨勾勒花朵,最后以浓墨点花蕊和花蒂。↓↓↓
八、整株点梅画法这是一株晓梅的完整画法,画晓梅的特点主要是以画向上的新枝为主,在点垛梅时注意多画些含苞初绽之梅,花苞可有大有小,以体现初春的生机。作画步骤为先用稍浓墨出枝,要注意线条的挺直、向上,接着用笔点垛花朵,要注意疏密关系,最后浓墨点花蕊和花蒂。↓↓↓
双勾树干↓↓↓
1、首先在中央画出一个花的中心,用一个圆来代替,并在圆形的里面点上小点点,当做花蕊。2、之后画出花朵中心的那一圈比较小的花瓣,中间这一圈的花瓣一般都没有完全展开,可周围的画法有所不同。根据重叠的情况,先画。
作品《春讯》采用的是倒三角形构图,画面较工整、稳定,盛开的梅花表现了蓬勃向上的精神,注意用笔要流畅、干净,树干的勾线可略为夸张、大胆,与花朵成对比。↓↓↓
十、红梅画法红梅画法是最常见的画法,一般先以水墨画出树干,再以红色点垛花朵、花蕾,最后浓墨点花蒂和花蕊。红梅的点垛颜色一般为大红、曙红、胭脂等。点垛时要注意颜色的深浅变化。最后在未干透时用浓墨点花蒂和花蕊。红梅花朵↓↓↓
红梅树干↓↓↓
作品《春风》的构图为横向扩张形构图,画面带有风向的含义,这种形式使红梅更显生机和动感。↓↓↓
十一、白梅画法此白梅画法为白色点梅画法:用白粉点垛,点法与点梅画法一致。为了使白梅颜色突出,可用仿古宣、有色纸或泥金泥银。使用一般宣纸点白梅时,要有渲染来衬托白梅。↓↓↓
作品《香雪》为弯曲式画梅法,树干用墨,白色点垛的白粉要重,这样才能使梅花从底色中显现出来。运笔转折,抑扬顿挫,并注意疏密关系。↓↓↓
十二、墨梅画法墨梅画法关键在于用墨,墨分五色,以墨代色。要注意墨的浓淡、层次变化。画法与一般点梅画法相同,但用墨要有浓淡、干湿的变化,注意保留墨韵效果。用墨色点垛,与一般点梅画法略同,注意在用墨上的浓淡变化,可分多层次。↓↓↓
作品《墨香花亦香》为三角形构图,先点盛开的主花,墨色稍深些,添枝以后再点花苞,画树干要有转折的笔法。↓↓↓
十三、雪梅画法在画树干或树枝时要有雪的概念。在点梅时既要注意疏密,又要考虑积雪之处。在画好树干和分枝后,用干淡墨画出积雪状。补画梅时,要画出忽隐忽现之感。↓↓↓
作品《白雪精神》为曲线形构图,有利于表现树干的前后、远近层次,左紧右松,画面上加白粉以增加雪的厚度。↓↓↓
十四、垂绿梅画法画垂梅关键在于枝干和枝条的画法上,画时要注意线条柔中有刚,体现报春的象征,有别于垂柳。画法与点梅法相同。绿梅主要用草绿色,不宜用偏黄或偏蓝色,更不可用石绿色。点垛时注意绿色的深浅变化,然后点花蒂和墨绿色。画花蕊时用赭墨色为佳。绿梅花朵↓↓↓
垂梅枝干↓↓↓
作品《素艳凝香》为横向式构图,落款在左下角,使画面有轻重、平衡感。要抓住垂梅的特点,画枝干、枝条时一定要柔中有刚,不能完全下垂,否则会失去弹性。↓↓↓
附:写意梅花创作示范
画花朵方法如下:首先画出叶子的形状,然后涂上绿颜色,再画上叶脉。接着画一朵黄色的小花,和小花后面的叶子。给小花画上白色和红色的花蕊做点缀。然后同样的办法,再画一组小花,涂上颜色即可。拓展:花朵,Flower ['fla。
梅花创作示范:《凌寒自开》
一套彩色画笔。操作如下:1、首先画出花的花芯和两片花瓣。2、然后把花瓣补全。3、在花朵的根部画一些细细的纹路。4、然后画出花的叶子。5、给花朵涂上漂亮的颜色。6、最后给叶子上色,超级漂亮的小花简笔画就完成啦!
步骤一:起笔画时,首先要胸中有个大致的构图,从主要的枝干先下笔,落笔需果断大胆,切勿犹豫,以重墨中锋为主,注意枝干的姿态要有开合变化。
步骤二:根据步骤一主枝干的布局,增添枝干,起合有致,用笔要有变化,枝干的粗细要有变化,关键是整体造型要生动丰富。
步骤三:枝干画好后,就可以添花了,花颜色可选用胭脂色、曙红色、朱磦色或白色。画花时笔中要有水分,笔尖色重,根据花的方向画出各种不同形态的梅花,整个添花的过程要求疏密有致,前后层次分明,深浅变化丰富,画出雅致秀丽的花朵。
步骤四:接下来需要进一步刻画花的细节,根据花的结构细心整理,用浓墨小心画出花托、花蕊,将花开的方向、花的盛开与半开这些姿态表现出来。
梅花创作示范:《报得春消息》
步骤一:画喜鹊以黑白为主,首先以蛋形确定鸟的基本形,接下来再刻画鸟的动态。注意鸟嘴、眼睛、腿爪的用笔,墨色与线条相结合。画鸟要追求形象生动有趣,鸟的周围空白可以多画些,画面的留白可以让空间透气。
步骤二:画枝干时,首先用中锋画出主枝干,下笔要肯定,枝干画出大势时可以贯穿整幅纸面。此时用笔要大胆沉稳,线形也要有变化,因为枝干在整体画面中会起到主导作用。
步骤三:要表现出画面的大趋势一定要有开合,用粗笔从另外一个角度从左至右画出,可以体现出场面大、趋势大的感觉。画在个大开合,枝干用色适当干浓,以表现梅花的苍老之势,要注意中锋与偏锋变化的运用。
步骤四:根据枝干构图的疏密关系来决定花的部位,找出图中第一密点、第二密点,花一定要根据枝干趋势来决定布局,上部分含苞多些,下部分盛开的花多些。根据枝干的趋势,点上红梅,注意疏密的处理,及远近、浓淡关系的表达。
步骤五:加上花蕊、花托、苔点,用浓墨画上。
步骤六:最后整理画面,大胆落笔,细心收拾,根据画面加上苔点和淡绿色背影。落上款,盖上章,画就完成了。
1、在页面中间画一个小圆。2、再画一个更大的圆,两圆有着相同的圆心。3、用曲线画画花的花瓣。4、绕着圆继续画花瓣。5、在圆的空白处继续画花瓣。它们不一定都有一样的长度。6、用曲线绘制茎和叶子。7、添加更多。
梅花创作示范:《秀逸之气》
步骤一:画枝干时,先用中锋 画出主枝干,下笔要肯定,枝干画出大势时可以贯穿整幅纸面。此时用笔要大胆沉稳,线型也要有变化,因为枝干在整体画面中会起到主导作用。
要表现出画面的大趋势一定要有开合,用粗笔从另外一个角度从左至右画出,可以体现出场面大、趋势大的感觉。画在个大开合,枝干用色适当干浓,以表现梅花的苍老之势,要注意中锋与偏锋变化的运用。
步骤二:画完主枝干之后,接下来添画傍枝,主枝干决定了画面的走势,而旁枝是作为辅助主枝干,用以丰富画面效果的,所以画旁枝时可以多一些交叉,强调一下疏密关系。接下来根据枝干构图的疏密关系来决定花的部位,找出图中第一密点、第二密点,花一定要根据枝干趋势来决定布局,上部分含苞多些,下部分盛开的花多些。花用中锋、偏锋随意勾出,用墨不可太浓,要与枝干区分出质感不同。
步骤三:用浓墨画出花蕊、花托,要根据花的不同方向画出。画时要注意花一定要长在枝干上,所以画花托时注意要把花托点在枝干上,不能分离。
步骤四:用胭脂色在花朵上点上颜色,注意不要点满,或者点太实,落笔要轻松,重意境,错落有致,相互呼应。
步骤五:喜鹊,作为画面的第二主题,用笔用墨不宜繁琐,鸟要画得生动灵巧,一定要注意嘴、脚的用笔,尽量落笔成形,以简练的笔墨表现鸟的生动之形,同时用笔用墨也要同主题梅花图相符合,形成整体美。