癸卯年（兔年）除夕古代国画花鸟中的二十三幅《兔画》天真可爱赏析
琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记
今天卯兔年除夕了，兔子在民间象征着吉祥、智慧和谨慎，“玉兔呈祥”之说一直深入人心。“ 玉兔呈祥”起源于“遇兔呈祥”。是古代民间的一种小游戏，《淮南子》“月中有桂树”，果实每年四五月后飘落人间。因玉兔是月中仙童，所以人们常将兔隐于桂树丛中，先找到的会有“蟾宫折桂”的祥兆。
1、首先画出书的封面。2、然后画出书页。3、接着给它加上细节。4、最后涂上好看的颜色就完成啦。如何画好一幅画：1、要拥有敏锐的感受力，可以用自己的方式将感受表达出来，才能画好一幅有不同的笔触和色彩的画；2。
在中国人古典人文观念中，玉兔是瑞兽，玉兔现身是天降祥瑞的征兆，于是有了遇兔呈祥的典故。
如何画一摞书，“卯”描绘的是草木萌芽出土的景象，兔代表着旺盛的生产力和蓬勃的生命力，故卯兔充满了无限生机和新生希望。
“卯”描绘的是草木萌芽出土的景象，兔代表着旺盛的生产力和蓬勃的生命力，故卯兔充满了无限生机和新生希望。
1、先画出3条斜线，如图所示。2、把斜线的上面用弧线连接，如图所示。3、用相同的方法把下面也画好，如图所示。4、再书本左右两角下面画一条短短的弧线，如图所示。5、然后用弧线画出书本的厚度，如图所示。6、把另一半。
玉兔是在月亮上捣制长生不老药的神仙，岁有玉兔万物旺，人逢玉兔福寿长。
古代的绘画作品中，自然也缺少不了兔子的形象。
古人说：“月中何有，白兔捣藻”，历史上常把月亮视为兔魂，民间也习惯以玉兔为月的代词，常用兔子来表达飞天的意境。
隋朝甘肃敦煌莫高窟407窟《三兔藻井》赏析
甘肃敦煌莫高窟407窟《三兔藻井》敦煌壁画中，就有兔子的踪迹，敦煌407窟中绘有三兔，围成一圈奔跑。
三兔莲花飞天藻井建于隋朝(581-681年)，位于莫高窟第407窟，是莫高窟壁画中有名的壁画之一，也是藻井类壁画的代表。神秘莫测的三兔连耳，成熟的飞天造型，精美的纹饰图案，使得这幅藻井壁画很早就受到人们的关注和喜爱。由于处于窟顶最高处，较少受到人为破坏，只是时间久远，褪色比较严重。
唐卡十八世纪西藏绘画《兔本生谭》赏析
书的简单画法如下：先用弧线和直线画出书本的大致轮廓；再在侧面画出书本的厚度，最下边的轮廓稍微大一点画出封皮；然后用画几条波浪线作为书本上的文字；最后给书本涂上颜色即可。书本是孩子常见的东西，而且也是孩子经常接触。
唐卡十八世纪西藏绘画《兔本生谭》棉地矿物颜料，纵71.12 厘米横 50.17厘米，鲁宾喜马拉雅艺术博物馆收藏。佛陀前世慷慨献身的感人故事。这是一幅极为精美的西藏唐卡；在中央主尊释迦牟尼佛四周是佛传本生图的场景片段，在画面左侧中段有一场景描绘的是佛陀有一世为兔子时，无私慷慨献身的感人故事。
北宋代著名画家崔白《双喜图》赏析
北宋代著名画家崔白《双喜图》绢本，设色，纵193.7厘米，横103.4厘米，台北故宫博物院藏。绘有两只喜鹊，正向一野兔鸣叫。一只立于枝头，另一只正从空中飞来支援。树下的野兔在受到围攻之下，并非仓皇失措，回首探望眼前景象，仍保持着镇定。或许这两只喜鹊并没有构成对它的威胁，所以无须撒腿逃脱。
1、首先，画一个平行四边形，这将形成一本书的封面。2、在平行四边形的下方分别画一条与之平行的直线，这将形成封底的边缘。使用三根短的曲线把封面和封底连起来，第1本书就画好了。3、用同样的方法画第2本书。要注意。
整幅作品以三只动物为点，构成了画面的平衡，另外还配以树木枝叶，造成紧张气势。作品呈现了一场生动的情节，似是作者身临其境的写生作品，作者对于画面气势的把握非常细腻和成熟。
图中树干上有作者自题“嘉祐辛丑（宋仁宗嘉祐六年）崔白笔”的款识，画幅上还有宋理宗的内府收藏印“缉熙殿宝”、明太祖时清点前朝遗物的点验章“司印”半印及其他明清收藏印记。树干间有隶书小字题款：“嘉祜辛丑年崔白笔”。
北宋代著名画家崔白《双喜图》赏析
宋代著名画家崔白《双喜图》原名为《宋人双喜图》绢本，设色，纵196.8厘米，横123厘米， 中国国家博物馆藏。
北宋院体花鸟画受黄筌画体的影响，发展成熟，已形成了一种程式化的图式，所描绘的花鸟充当作品中的符号，逐渐成为毫无生气的装饰物。而崔白的《双喜图》打破了这种模式，将写生的韵味加入到画面中，使得作品更具真实，更有韵味。这正是崔白作品独有的风格，崔白也因此在院体画派中独树一帜。
1、我们首先把书侧面的轮廓画出来，轮廓形状像一把小刀刃，下面有一个像钩子一样的弯弯作为书本的翻页位置。2、再画出书本的正面、背面还有书本的厚度，厚度一页页的纸张累计起来的，所以在底部我们要用细线画出书本的页面。
宋代著名画家龚吉《三兔图》赏析
宋代著名画家龚吉《三兔图》绢本 立轴 设色纵 67.3厘米横40.6厘米，美国大都会艺术博物馆。绘三只兔子，二只雪白，一只灰白，或上仰或低头，体形圆润，毛色顺滑，画面清新雅致，将小动物的可爱描绘的活灵活现。龚吉，清代画家，善绘动物画鸟，疑似画家沈铨弟子。
北宋花鸟画家徐崇嗣《露薇雪颖图》赏析
北宋花鸟画家徐崇嗣《露薇雪颖图》台北故宫博物院藏
辽代佚名《竹雀双兔图》赏析
辽代佚名《竹雀双兔图》绢本设色画，纵114.3厘米 横56厘米，现藏于辽宁省博物馆。图绘双钩墨竹一丛，其中有长竹三竿，耸立其间，又有三只麻雀，分踞竹上：有的寻觅食物，有的静立下观，有的自理羽毛，神态各殊；丛竹之下生长的三株野花，左为蒲公英，中为地黄，右为白头翁，显得鲜艳肥大，引人注意；花前的两只灰兔为此图的主题：一只在吃草，一只在探望，神态逼真、活泼清新。
元代 佚名《双兔图》赏析
元代 佚名《双兔图》野味十足，野性大发。古代兔子肉也可以作为祭品。在祭祀宗庙的专门仪式上，还要特意选用肥美的兔子作祭品，事见《礼记·曲礼》：“凡祭宗庙之礼，牛曰‘一元大武’，……兔曰‘明视’。”孔疏云：“兔曰明视者，兔肥则目开而视明也。”
明代著名画家张路《苍鹰逐兔图》赏析
明代著名画家张路《苍鹰逐兔图》又名《苍鹰攫兔图》立轴，绢本，设色画，纵158厘米，横97厘米，南京博物院藏。此画以苍鹰扑击野兔的瞬间场面入画，野兔拼力奔逃，苍鹰凌空倒悬正欲俯冲取，草丛中双雀惊飞，扑翅背向而逃。茅草随风摇曳，使画面气氛更趋紧张。作者以淡墨平涂整个背景，留白以衬托茅草飞扬之势和苍茫的环境。该图笔墨形象生动通真，堪为妙作。
明代著名画家周之冕《松梅芝兔图》赏析
明代著名画家周之冕《松梅芝兔图》轴，绢本，纵155厘米、横67.6厘米，现已装裱为一色绢材立轴。常熟博物馆藏。此画属工笔淡彩，画面绘有灵兔、古松、白梅、水仙、灵芝、奇石等，画意幽雅古朴，静中有动，整体布局合理、井然有序，用笔细腻，色彩有红、绿、青、赭石与墨等精细搭配，动植物融洽自然，可谓大处有气势、细处见精神。
此画中的野兔极为可爱，缺少了些野性，倒是多了分宠物般的乖巧。胖胖的身躯，浓密的毛发，可爱的眼神都表现出静态中的兔子形象。
明代的花鸟画有工整和写意两路。工整为院体派，以边文进、吕纪为代表；另一路为文人画体系的写意花鸟，崇尚秀雅。汉字“逸”，从构造来看，就是逃跑中的兔子，由此可见兔子本身含有逸趣。因此在表现兔子形象上，都呈现为写意的画风，更贴切地说，写意画风更能表现出兔子的生动形象。
在中国传统文化和在人们心目中，兔子有亲切、和善、可爱的特征，成语有“兔走乌飞”（古代传说日中有三足乌，故称太阳为金乌；月中有玉兔，故用玉兔来象征月亮），形容光阴迅速流逝。而该画恰反映了作者希冀得遇“灵兔”，向往安康长寿之意境，精妙的构思也同时反映了当时的风貌特征。此画无论在笔墨、造型还是在意境上，都达到了高超的艺术水准，令人赏心悦目。
明代宫廷画师孙隆《兔图》赏析
明代宫廷画师孙隆《兔图》此作见于日本东京博物馆《唐绘手鉴-笔耕园》。
明代著名画家陶成《蟾宫月免图》赏析
明代著名画家陶成《蟾宫月免图》轴，绢本设色画，纵193.2厘米横106.4厘米。北京故宫博物院藏。蟾宫，即月宫。传说月中有蟾蜍而得名。李俊民《中秋诗》云：“鲛室影寒珠有泪，蟾宫风散桂飘香。”此图绘高大桂树下兔子的不同姿态。其中一白兔前左脚提起，仰头凝视前方，另外两只灰兔旁立，顾盼生姿。兔子造型凖确，生动传神。图中桂树枝繁叶茂，湖石、巉岩岌立，树下绿草如茵，群芳争艳，这可能就是作者想像中的蟾宫景色。用笔工细，一丝不苟，构图丰满，但繁而不乱，意境清幽。款“弘治乙卯秋云湖陶成写，时在辽左”，钤“云湖陶成”印一方。按“弘治乙卯”为公元一四九五年。
明代著名画家陶成《松菊玉兔图》赏析
明代著名画家陶成《松菊玉兔图》轴，台北博物馆藏。
明代著名画家陶成《菊竹山兔图》赏析
明代佚名 《三兔望月图》赏析
明代佚名 《三兔望月图》轴，绢本设色，纵101.8厘米48.8厘米，弗利尔美术馆藏。
明代著名画家徐霖《菊石野兔图》赏析
明代著名画家徐霖《菊石野兔图》 绢本设色 纵160×52cm 北京故宫博物院藏。徐霖性格倜傥、豪爽，工于书法，又兼善绘画。填曲富有才情，且颇精于格律，他与散曲作家陈铎在当时并有“曲坛祭酒”的称号，并与谢承举一起被称为“江东三才子”。
明代著名画家朱瞻基《御临黄筌花鸟卷》赏析
明代著名画家朱瞻基《御临黄筌花鸟卷》绢本设色纵36厘米，横297.9厘米，北京故宫博物院藏。为明宣宗朱瞻基所画中国画，用笔极精细，妙在傅色，造型准确，珍禽、玉兔、花卉以五色渲染，工整不苟，细润生动，尽显“皇家富贵”气，画面绢素包浆莹润自然。
画面绢素包浆莹润自然，铃有：武英殿宝、玺印。
清代著名画家沈铨《雪中游兔图》赏析
清代著名画家沈铨《雪中游兔图》立轴，绢本，淡设色，纵230.5厘米，横131.7厘米。 日本泉屋博古馆藏。清代花鸟画，兔子形象就更趋温顺和安逸了。清沈铨所作《雪中游兔图》，表现的是雪中兔子寻食游玩的场景，画面淡雅。
此图画两株老梅，梅花盛开，以白粉染出。树干以墨点染暗面，树后面有竹梅，几只小兔在画面下方，或遥望梅花，或俯食青草，生机盎然。天空涂以淡墨，以衬出茫茫白雪。
清代著名画家沈铨《月桂双兔图》赏析
清代著名画家沈铨《月桂双兔图》
清代著名画家冷枚《梧桐双兔图》赏析
清代著名画家冷枚《梧桐双兔图》轴，绢本设色画，纵176.2厘米，横95厘米，现藏于北京故宫博物院。此画呈现为双兔肥嘟嘟的样子，可让人猜测到它们是被家养，而非野兔。两只兔子在园中休闲玩乐，十分惬意，不用担心被其他动物追猎，成为别人的美餐。这些兔子形象相比于前代，少了些生动气息，这也正是花鸟画发展至清代所缺失了的逸趣因素。
中绘梧桐二株，石缝中斜出一株桂花。野菊满地，柔草丛中，两只白兔相戏。本幅款署“臣冷枚恭画”，钤“臣”朱文印，“冷枚”、“夙夜匪解”白文印二方。
在天高气爽的秋天，在阔旷宁静的庭院里，两只白兔歇息其间，一只白兔四肢扒地，引颈向上眺望，双耳略微向后，闭唇睁目，双目炯炯有神；另一只白兔匍伏在地，背部穹窿，双耳竖起，回首看望另一只白兔。它们意态悠闲，气度堂堂，恍若一对情谊挚笃的伴侣。其背景分为上、下两部分，下边方整的山石，横亘连绵，上面点缀着星星点点的小花。画幅中部置有低矮篱笆。上部左侧有一较大的山石屹立其间，有一棵穿天梧桐树拔地而起，树干倚附山石，枝叶茂盛，山石旁横斜小一棵桂花树，花疏叶茂，此为银桂，花朵呈白色。
清代著名画家华喦《海棠禽兔图》赏析
清代著名画家华喦《海棠禽兔图》纸本，设色，纵135.2cm，横52.8cm。北京故宫博物院藏。图右自题：“丙子春正月新罗山人呵冻写。时年七十有五。”钤二印：“华喦”、“秋岳”。鉴藏印有“心远居士”、“心远草堂”、“徐邦达珍赏印”等共6方。“丙子”是清乾隆二十一年（1756年）。
海棠以胭脂及白粉点染，树叶颜色用石青、石绿，其间又有微带白黄色的大叶，颜色浓丽湿润，黑兔的墨色变化更为微妙丰富，浓淡之间表现出柔软疏松的质感，并与树木花卉的暖色调和谐统一，使整幅画面洋溢着花香鸟语的初春气氛。
此画表现了一只小黑兔受到禽鸟的警告后慌张回首的状态。华喦擅长小写意画风，构图简洁，用色淡雅。虽形象生动，但画面韵味比之宋元，已显然无法超越了。
清代著名画家蒋溥《月中桂兔图》赏析
清代著名画家蒋溥《月中桂兔图》纸本设色，纵99.3cm，横43.5cm北京故宫博物院藏。此图以墨笔绘圆月，月中玉兔以干笔写皮毛，焦墨点睛，形象生动可爱。桂树以墨笔绘枝、叶，笔法细腻老道。桂花以桔黄色点染，其温暖的色调为冷月寒宫增添了几许暖意。
全图布局紧凑，色墨运用巧妙，极富情趣。画作题诗中“冰轮”、“兔轮”、“广寒”、“重轮”等语，皆为月亮与玉兔的隐喻，以诗歌的形式烘托画面主题，从而巧妙的将诗、书、画三者紧密结合，把月中玉兔、桂树的优美传说演绎的美轮美奂，实为一件精美的风俗画作品。此幅上除了蒋溥的画及自题诗外，还有乾隆皇帝的御制诗和刘统勋、董邦达等大臣的应和诗，从中可见乾隆皇帝对汉民族传统习俗的承袭，和他与臣僚之间以诗画共度中秋的雅集场景。
近代著名画家齐白石《黑白兔图》赏析
1、首先画出书本的封面，是一个四角平滑的长方形，接着要画出书本左侧与下方的厚度感。2、画出书本底部的文页线条后，在封面画出大写ABC的镂空字样。3、给三个字母分别填上粉色、红色和黄色后，用蓝色彩笔将书本的边线。
近代著名画家齐白石《黑白兔图》呆头呆脑，缺乏野性。可能是家养之兔。
中国古代花鸟画中的兔形象丰富多彩，有在野外为生存奔跑，也有园中的闲暇意趣；有可爱憨厚的时刻，也有灵活的表现；无论是何种状态，都在古代绘画中留下影响。尤其是野兔形象，为写意花鸟画增添了逸趣，多了分独特的面貌。从中国绘画作品中兔形象的丰富变化，可窥探出中国花鸟画的发展成熟式微过程。
各位朋友，今天是除夕日，生命的年轮在不断地累积，季节的风景不断地在我们眼前划过，让我们相聚和相逢吧，激活了那些愉悦和快乐的心情，让我们一起回忆藏在心里面尘封的旧事，一起相互温柔而安静的凝眸，解释评说生活的点滴，用相视的笑容，滴落的泪水，以心传心，敲击出来的感动你我，震撼人心的文字。
一起欣赏美丽的画卷，一起欣赏艺术的书法，让愉悦的心情荡漾心扉，感谢你们的日日夜夜的陪伴，非常抱歉没有一一回复各位朋友的疑问，在这非常的时刻，祝福各位朋友新春愉快，工作顺利，阖家欢乐。
