悉尼歌剧院的成功与失败
约恩·乌松，Jørn Oberg Utzon
约恩·乌松是一位来自丹麦的建筑设计师，最著名的设计作品就是悉尼歌剧院。毫无疑问，这个白帆型建筑成就了他一生的辉煌，但是，他自己却未曾亲眼目睹过。
△“形若洁白蚌壳，宛如出海风帆”
约恩·乌松在19岁以前，曾是一名非常出色的水手，考入丹麦皇家艺术学院建筑系之后，他的海军军官梦也就此终止了。在学校期间，他有幸师从于两位丹麦建筑界的领军人物——Steen Eiler Rasmussen和kay Fisker，在耳濡目染的接触与学习中，不知不觉树立了自己的建筑观念。第二次世界大战爆发后，他又从瑞典辗转至芬兰，先后和瑞典建筑大师Erik Gunnar Asplunde以及芬兰的现代主义建筑大师Alvar Aalto一道工作过。
一位初出茅庐的建筑系小伙，竟然能够和各个国家的建筑大师一起共事，这对于他建筑理念的形成、和建筑水平的提高，无疑是一次千载难逢的好机会。然而，乌松似乎并不满足于这样的学习方式，对他来说，在周游世界的过程中，看遍千千万万的建筑，并汲取到丰富的养料和灵感，才是最有效的途径。在1948年到1959年之间，乌松游历过很多个国家，触角遍及玛雅、中国、日本、伊斯兰的文化，以及其他很多的背景，包括他自己斯堪的纳维亚的本土文化。
△乌松在赫列别克的自家住宅
积累了丰富的建筑学识后，他带着满满的“干货”回到家乡，为自己建造了两栋住宅，还有一系列对后世影响至为深远的建筑。
△联排式院落——金戈居住区
△弗莱登斯堡住宅
十年的游历生涯，使他的足迹踏遍了世界的各个角落。他去的最后一个地方——澳大利亚，成为了他一生中最重要的落脚之处。
在那里，他耗费9年的心血，打造了享誉全球的杰出作品，20世纪最具标志性的建筑之———悉尼歌剧院。
这座建筑从1959开始建造，1973年正式落成，中间经历的种种困难和险阻，简直夸张到令人无法想象：克服不了的技术难关、政治斗争中的撕扯和博弈、拂袖而去、誓死不回的建筑师、还有差点让政府破产的超高工程费......但整个建造过程无论有多坎坷，都不妨碍它最后成为了世界文化遗产的荣耀。而它的建造者约恩·乌松，也因此被授予“普利兹克建筑奖”。
1957年悉尼歌剧院筹建之初，38岁的乌松就寄去了自己的设计图纸。贝壳图案的前卫造型和超前大胆的设计，使他顺利打败了来自30多个国家的230多名选手，一举成为了悉尼歌剧院的总建筑师。
举家迁往澳大利亚这片土地后，乌松一家人受到了当地民众和工党的热情欢迎。
但是由于其设计理念过于大胆前卫，高昂的工程造价让政府非常吃紧，再加上改组后的澳大利亚新政府与乌松严重失和......当歌剧院的外部轮廓逐渐成型时，乌松的处境已经非常艰难。歌剧院独特的造型使得建筑工程极为艰难，乌松将设计图纸一改再改，但由于坚守着一丝不苟的底线，建造经费甚至达到了2000多万元。
悉尼歌剧院的设计者约恩·乌松 1956年,丹麦37岁的年轻建筑设计师约恩·乌松看到了澳大利亚政府向海外征集悉尼歌剧院设计方案的广告。虽然对远在天边的悉尼根本一无所知,但是凭着从小生活在海滨渔村的生活积累所迸发的灵感,他完成了这一设计。
1962年，悉尼歌剧院最初搭建的钢结构就在歌剧院的外观逐渐成型时，政府连建筑工人的工资都担负不起了。悉尼歌剧院也逐渐沦为政治的靶子——悉尼与墨尔本这两大城市政治角逐的舆论焦点。
1963年，悉尼歌剧院初具雏形无奈之下，乌松只好于1966年提出了辞职，但他的请辞实际上只是“吓唬”他们的，他原以为对方会请自己回去，谁知道辞职信送出去后才不到一个小时，乌松就被他们通知正式解雇了！
心灰意冷的乌松受到了巨大的打击，他带着家人离开了澳大利亚，并发誓永远不再踏入这片伤心之地。
尽管当地的民众一再挽留，但没有与政府达成和解的乌松，仿佛只有头也不回地离开，才是对自己最好的尊重。
乌松辞职的时候，第二阶段的工程正接近完工。Peter Hall接手了他的工作，并开始操刀内部的设计和装潢。
悉尼歌剧院（Sydney Opera House），座落在悉尼市区北部 ，是一座贝壳形屋顶下方是结合剧院和厅室的水上综合建筑。由丹麦建筑师约恩·乌松设计的，共耗时14年，斥资1200万澳币，于1973年10月20日正式竣工开幕。 歌剧院内部有。
从1957年初步计划的7百万，到1973年正式完工后的总花费1亿零200万，这座一波三折的建筑，终于在时间与经费的拉锯战中艰难问世，成为了整个澳大利亚人的骄傲。而这其中的建造过程，耗费了14年的时间。
1973年10月20日，悉尼歌剧院正式开幕开幕式邀请了英国女王伊丽莎白二世亲临现场，主持了隆重的落成典礼。彼时贵客盈门，场面壮观而热烈，但没有一个人提及乌松的姓名。
2003年5月20日，普利兹克建筑大奖的颁奖仪式在西班牙举行，由于身体欠佳，85岁的乌松让他的两个儿子代为前往。
同年的11月29日，90岁的乌松在睡梦中因为心脏病发，与世长辞了。帮助悉尼告别了没有歌剧院历史的他，至死都没有亲眼目睹过这座奇迹的真面目。
然而，悉尼歌剧院的内部构造，远远配不上它壮观的外表。虽然名为“歌剧院”，内部设计却非常糟糕。
不仅音效不好，歌剧院的后台空间和乐队演奏席位都相当局促，就连观众座位之间的阶梯也设计得太陡，存在诸多的不合理。
许多演奏家无法忍受歌剧院糟糕的声音效果，悉尼交响乐团甚至一度拒绝在该歌剧院演出。有人将它形容为“徒拥三角钢琴的外表里头，却是一堆生锈的琴键”。
歌剧院“恶评如潮”，带来了一系列影响不好的舆论效果，所以不得不展开后续的整修工作。与此同时，它的最初缔造者——乌松，终于有了重新施展才华的机会。
他提出了建造一个玻璃柱廊的想法，因为“柱廊在白天可以吸引人们的注意，在夜间又可以作为观众进入歌剧院的绝佳入口”，而这个决定被付诸实践后，也成为了自1973年歌剧院对外开放以来所做的最大改动。此外，乌松还建议混凝土墙上可以钻一些洞，便于大厅更好地通风。但是建议归建议，歌剧院的主要整修工作，包括音效、灯光、乐队演奏席位、入口设计等，都是由他的儿子詹和查德·约翰逊亲自负责的。
乌松真正着手设计的唯一作品，是一个5米长的挂毯，它被挂在歌剧院里作为中心装饰品。
1999年，乌松终于与悉尼政府达成和解，又设计了悉尼歌剧院的新西柱廊，伊丽莎白二世也在一次英联邦国家运动会中，她对乌松的贡献予以公开表彰。
世人都认为悉尼歌剧院的外观是贝壳，也是风帆，但乌松却说：这是剥开的橘子，14瓣的建筑可以结合成完整的球状建筑体。
悉尼歌剧院传奇般的诞生经历，使全澳大利亚人感到无比骄傲，关于它的书籍、电影陆续问世。
工程将在2019年中期展开，预计关闭一年半，于2021年完工。这将是歌剧院开放43年以来，规模最大的一次改造工程。
工程主要包括以下部分，由美国剧院设计师Schuler Shook和德国声学工程师MüllerBBM联合改造。
1、在入口扩大售票空间，减少车辆驶入，提高剧院访客通行的便利性。
△无车入口
悉尼歌剧院的设计者是丹麦人约恩·乌松 （Joem Utzon )
△以乌松的名字命名的入口
2、通过新型吸声天花板、反射镜、3D环绕声系统等，提升音乐厅的音响效果。
△自动悬吊装置
3、进一步升级琼·苏瑟兰剧场的功能性和安全性。
