山西古建筑
前段时间，山西暴雨，人们忙着救灾的时候，一个山西小伙，发出了微弱的呼喊：
“请大家关注风雨中的山西古建筑！”
他附上了9张手绘的山西古建筑图，这些图片，没有色彩，女古人背面怎么画，只是黑白，却完美呈现了山西古建筑的古朴与厚重，美得震撼人心！
山西霍州市鼓楼。
琉璃简瓦，二十八星宿。
三彩琉璃脊兽装饰。
宛如云朵簇拥，给人以凌空欲飞之感。
《微乎希夷》2021.05.12
70.5cmX52.5cm
山西临汾市鼓楼。
东南西北各方皆有牌匾。
“东临雷霍”、“西控河汾”、
“南通秦蜀”、“北达幽并”。
楼基东西两侧各建有门楼。
东曰远眺，西曰云梯。
《杳冥》
山西太原市永祚寺。
又名双塔寺。
也是太原八大景之一的“凌霄双塔”。
是中国唯一一座完全采用。
砖仿木无梁建筑组成的寺院。
《觉梦》
山西大同市华严寺。
100吨纯铜打造塔底。
建成时为中国最大而且纯粹的铜造地宫
内供高僧舍利及千尊佛像。
金碧辉煌，全国唯一。
《虚静》
山西五台山佛光寺。
中国现存排名第二早的木结构建筑。
梁思成、林徽因曾前来考察。
梁思成盛赞佛光寺为“中国第一国宝”。
它的发现打破了日本学者关于。
在中国大地上没有唐朝。
及其以前的木结构建筑的断言。
《真容》（2020.12.10）70cm#53cm
山西五台山塔院寺。
塔内有耸入云天的释迦牟尼舍利塔。
塔基为正方形，塔身状如藻瓶。
粗细相间，方圆搭配，造型优美。
塔上缀有252个风铃。
风欢铃动，叮铛作响，宛若梵音。
《雨水》（2021.02.27）51.5cm#35cm
以上的图片仿若是老照片，带有一种旧时光的朦胧质感，但其实是钢笔和水墨画的。
作画的人，叫做诸葛清嘉，本名刘凯。
他1992年生，来自山西省临汾市浮山县，是个地道的山西小伙。
▲“90后”临汾小伙诸葛清嘉
今年10月份，山西突降暴雨，降雨量几乎达到山西多年之最，因天灾难以防范，多处山西古建筑，都遭到了不同程度的破坏。
其中包括春秋楼主体倾斜、文物坍塌、平遥古城墙部分坍塌等等，但因疫情等多种原因，暴雨中的山西古建筑，迟迟得不到应有的关注。
画古人简笔画方法如下：1、首先画出古代人的头部轮廓，圆圆的脑袋上面梳起来一个丸子头，在下面画出发型的装饰。2、接着画出他大大的眼睛和微笑着的嘴巴，然后画出古代人的身体部分，古代人身上穿着中国传统的服饰，注意。
结果，微博中附带的山西古建筑美图一出来，古建筑之美，便俘获了无数人的心。
很多网友被古建筑之美所震撼，自发地加入了呼吁保护暴雨中的山西古建筑群体之中，风雨中的山西古建筑，慢慢地得到了更多人的关注。
幸运的是，很快山西灾情得到缓解，多处古建筑得到了重视和修复，除部分古建筑因年久失修导致塌方之外，其余古建筑都得到了密切的保护。
《昭质》
《清敦》清且敦，意清雅浑朴
说起山西，人们第一时间想到的总是“挖煤”“喝醋”，似乎除了“挖煤”“喝醋”，山西就毫无存在感。
但其实，这个低调的城市，被誉为中国古建筑博物馆，古建筑有28027处，数量之多、年代之久、形态之多样，位居全国第一。
如果非要给山西贴标签，山西古建筑才应该是山西的第一张标签。
《断断猗》
《休休焉》
《陆》（2020.08.18）52cm#35cm
《浮生》
后来看了一些古籍，就更为入谜，古建筑是千百年来东方美学的再现，它们的历史感太强了。”
因为喜欢古建筑，他画了很多山西古建筑画作，不仅多次登上人民日报网络端，还于近日登上了人民日报海外版。
不过，这不是诸葛清嘉的第一次出圈，早在2015年，他就因为圆珠笔画作受到多家官媒的点赞。
但后来他发现，相比于圆珠笔，钢笔画可以调出浅灰等多种色调。
这使得画面更有层次，更接近古建筑在历史中的质感。
1、先画出古人的头发，在上面画出发髻接着画出飘逸的发带，往下画出古人的脸型。2、在脸上画出圆圆的眼睛、皱起来的眉毛、小巧的鼻子和张开的嘴巴。古人的头部就完成了。3、接着画出交领，用网格画出装饰。然后画出衣襟。
于是，他便选择用钢笔作画。
钢笔，比圆珠笔更难。
勾勒线条开始，对力度的控制要求就很高，不然很容易晕染。
“钢笔作画，需要由浅至深，由细至粗笔笔分明、力道克制。”
《微乎希夷》钢笔稿
《微乎希夷》的钢笔稿，放大五倍看，线条排列有序。
轻重缓急体现地恰到好处，体现了他深厚的素描功底。
《微乎希夷》局部
《微乎希夷》款
这幅画还藏有一个彩蛋。
“虚空中一只白鹤，有仙人盘坐其背上，通体纯白。此鹤为宋徽宗《瑞鹤图》中所撷取的一只鹤，取其风姿。这是我最喜欢的部分，如真如幻，似在梦中。”
局部
对于建筑绘画而言，技术只是基本功。
设计往往会占据诸葛清嘉更多的时间，比如《真容》这幅画，光是设计就花了好几天。
原型是山西五台山佛光寺的东大殿，国内仅存的三座唐代木结构建筑之一。
面对这样历史背景的建筑，诸葛清嘉怀着敬意，万分谨慎地查阅了大量历史资料之后才敢落笔。
《真容》（2020.12.10）70cm#53cm
“我画的时候全程谨慎，考以《中国建筑史》（梁思成）以及《中国古代建筑史》（刘敦桢） 两书中的测绘图，在客观条件允许的情况下画了最接近原物的一幅线稿。
殿前有古松两株，苍翠挺拔，高大葱郁，我将其抬高，放大，虚隐于殿后，辅以画面下部朦胧的人影来做对比。
1、先画出层次分明的发型，画出一个平刘海，在头上画出蝴蝶结的发饰，往下画出古代女子的发型，往下画出略尖的脸。2、在脸上画出笑眯眯的眼睛、小巧的鼻子和嘴巴，往下画出衣襟，往下画出交叠在一起的衣袖，在手的附近。
这样，唐构的大气与浑朴，迎面而来，这才是东大殿所应有的气概。”
局部
“唐代建筑的精神气应该是雄浑质朴与沧桑古意，而不能囿于古松的遮掩，或囿于环境的逼仄，所以这幅画没有任何透视，完全正面绘图，力图把东大殿高大，幽静，古朴，深远，遗世而独立的形象展示出来。”
细节部分放大看，精致且有方圆，每一处斗拱、坡度、门钉个数，全部来源于历史资料，可以说是全方面还原了唐代建筑。
局部
钢笔稿
这样呕心沥血的作品，大多耗时耗力。
一幅作品最短需要10天，最长则需要一个月左右。
为了能够更好地投身热爱的绘画之中，曾在大城市生活过两年的诸葛清嘉，选择回到家乡生活。
相比于大城市的喧嚣与繁华，家乡生活则是漫长的寂寞与清冷，但这种寂寞，反而成为了他滋养灵魂最好的养料。
正如他曾对家人说的那样：
“我只要一张桌子、一把椅子、几支笔和一张纸，就能沉浸在自己的天地里，自得其乐。”
《浮生》
《乌获》
《残躯》
《云泥》
《灰》（2020.08.08）35cm#25cm
家乡的宁静生活，催生他创作了一大批优秀作品。
“青山这个名字，是由于画画的那天，下了一整天的雨，想起来元稹曾在雨天作诗，帘卷青山雨后看，觉得非常贴切，所以起名为《青山》。”
这幅画整整画了4个小时，但他回忆起来，却彷佛只用了一瞬间，只因下笔到手工，完全一气呵成，浑然天成。
《青山》（2020.06.17）34cm#21cm
《俑》，灵感来自兵马俑。
“这是第一次试着用纯粹的水墨来画画，对光影的把握非常考验人。”
怎么画古人首先画出人物圆圆的头部，再画出一顶帽子和五官 然后画出人物上半身的服饰，长长的袖子，手里还有一个长长的戒尺 接下来我们画出人物下半身的服饰 最后涂上漂亮的颜色
《俑》（2020.01.01）36cm#23cm
《无鉴于水》，原物为彩塑，并且遍身纹饰，神采非凡。
“这幅选择以黑白来画，失其秀丽，得其质朴，但正是其质朴之感，透露出了些许灵性之美。"
《无鉴于水》（2020.09.12）52cm#35cm
无鉴于水，意即不要在水中映照，出《文心雕龙》第十一篇《铭箴》。
意思是说，在水中照影，只能看到自己，就像是青蛙在井底只看到方寸的天地，这样容易被局限。
局部
纹饰
画中的罗汉，来自于北宋元丰二年的造像，原造像有十八尊。
“十八尊罗汉，有的谦和沉静，有的悲悯严肃，还有的饱经沧桑，有的年少清秀。最后我选择了清秀的这个，稚气尚存，让我很有代入感。”
局部
《必至》，意为事有必至，理有固然。
“有些事情必定要发生，有些道理本当是如此。”
《必至》（2020.09.01）35cm#26cm
这幅画有趣的是落款。
古人画法如下：1.勾勒桃子形状的头部。首先用水性笔勾勒出类似桃子的形状作为翩翩公子的头部，勾勒出长发和发髻，以及长褂子还有扇子。2.填充扇子头发衣服颜色。然后分别用天蓝色马克笔填充扇子的颜色，用黑色马克笔填充头发部分。
在腿部衣摆上的花纹中，画了“清嘉”二字，在胸前璎珞正中的宝石上，有一个框起的图案，里面是“七”字的篆书，也是落款。
存照丁 画中塑像，为明代古物，铜像，藏于临汾博物馆。
快雪时晴，这幅画是他最喜欢的作品之一。
“后边设计了一个书法的背景，黑色的字体和红色的印章配在一起，很有层次感，那种历史的厚重意味，一下子就显示出来了。”
《快雪时晴》
钢笔线稿
印章完善
书帖
山西的老宅院极多，闲暇时间，诸葛清嘉会在家乡闲逛，看看老院子，因此做了画了很多宅院一类的古建筑，很有生活气息。
“踯躅徘徊，振迅腾摧，惊身蓬集，矫翅雪飞。建筑之美，无形无言。”
《尺璧寸阴》（2019.04.03）53cm#36cm
山西灵石县王家大院
《嗅》（2015.1.15）40.5cm#35cm
《式微》（2016.10.23）72cm#50cm
《时与光》（2015.5.25）50cm#38cm
《象罔》（2020.02.22）70.5cm#52cm
《遗直》（2015.6.24）71cm#52cm
《犹存》（2017.2.20）52cm#35cm
15年，诸葛清嘉迷上东方古器物，开始尝试用水彩画的方式来画东方器物。
对于古器物，他非常讲究命名，每一次画完后，都要从历史书中，寻一个契合的名字来相称古器物的气质。
这是《动寒川》，一种西周中期的盛食器。
“炉火照天地，红星乱紫烟。因为是铜器，所以参照《秋浦歌》起了个名字，动寒川，赧郎明月夜，歌曲动寒川。”
《动寒川》，36cm#31cm，水彩
这个器具是“辟邪”，有翼独角辟邪，底下是印章。
名字《餐雪含珠》来自《小窗幽记》。
“清姿如卧云餐雪，雅致如藴玉含珠，辟邪刚好含珠，正如餐雪含珠，又美又傲。”
彩绘雁鱼青铜釭灯，名为《云间月下》，是个铜灯。
“云间征思断，月下归愁切”
《昨夜风》，用的是李商隐的名句：“昨夜星辰昨夜风”。
有一种时光静谧之感。
《昨夜星辰》，就是我们最熟悉的唐三彩。
“对于唐三彩，上色特别重要，一层一层慢慢上色，才会有光泽感，看起来更逼真，这需要很大的耐心。”
《马踏飞燕》，原型东汉铜奔马。
明明是画作，但乍看之下，真的有一种古文物摄影的感觉。
《独秀》，这一幅算是他所有画作中少有的风格，看起来像是冬季的故宫，红墙黄瓦白雪，树木披上了银装。
有一种即便寒冬凛冽，春天自会蓬勃的希望与力量。
这种希望和力量，让他神往。
“我这一生不奢望做什么伟大的事情，只希望作为一个普通人，永远都有那种为了心中的理想永不妥协的精神，为了心中热爱义无反顾的勇气，即使当下失落和困顿，也坚信明天会更美好的信念。”
一如某位作家所说，“我们之所以抱有希望，不是因为希望真的存在，而是因为我们是高贵的人。”
虽然人偏居一隅，但心可以无限辽阔、无限博大。
《冥冥之中》
没有绘画，就没有诸葛清嘉。
虽然，“少年时的纯真与理想，在恶劣与平庸的现实面前总是很艰辛。”但又有什么可畏惧的呢？
就像这幅《冥冥之中》一样，微弱的烛火、以及想要触碰的一只手。
虽然微弱，但只要朝着烛光伸出双手，灵魂就会被照亮。
别怕寒冬凛冽，春天自会蓬勃。
