从今天开始，弦姐团队将推出新系列文章，怎样自己创作歌曲，文章从“上和弦的学生或朋友带着自己的作品向大家讲解该风格类型音乐如何制作”的角度出发，以此来丰富各位音乐爱好者的技能～好啦，废话不多说，让我们进入一期“蒸汽波风格的音乐如何制作！”
Vaporwave是一种受Cyberpunk文化影响很深的Online microscenes。
Vapor：水汽、水蒸气；无实质之物、自夸者；幻想；蒸汽浪潮。
蒸气波（英语：Vaporwave，或作蒸汽波）是一种电子音乐和视觉艺术类型，出现于2010年初的互联网社区，随后逐渐从网络模因发展成为了艺术运动。
这类作品侧重于20世纪80年代、90年代的美国、日本流行文化元素，包括城市生活、购物中心、商业广告、电子游戏、科技和早期互联网等，也受到赛博朋克科幻的影响。
其音乐大量使用同时代的沙发音乐、滑顺爵士乐、电梯音乐等商业音乐作为素材，进行采样和编辑。
即使蒸气波的素材来自“糟糕”、“垃圾”的商业音乐，但蒸气波并不是为了模仿或者重新创作商业音乐，而是把商业音乐变成“更性感”的合成音乐。参与者将蒸气波的风格称为“美学”，为了与自身风格一致，常使用全角字符写作ＡＥＳＴＨＥＴＩＣＳ。
虽然有很多的多样性和模糊性的亚风格类别和信息传达，Vaporwave有时既是批评和讽刺后工业时代的消费主义社会，80年代的雅皮文化，和新世纪音乐，但同时那种低保真（LO-FI）音质和Album Art展示了好奇与迷恋的怀旧文物。
可以下载一个剪影软件，添加歌曲或者图片视频就可以制作一首完整的歌曲了。
Vaporwave和前几年较为流行的一些类似风格相比，比如Hypnagogic pop，Hypnagogic pop是一种“让我乘着时光机回到了童年，看着美国卡通片，手里拿着玩具和虾条儿，一种昏昏欲睡的半梦半醒的状态”“把声音搞的恍惚遥远，这是来源于80后小时候的一种对于房间外面依稀传来的Disco、电影等声音的回忆，一种年轻的创作者身上的无尽孩提回忆。”
如果说Hypnagogic pop建立一种乌托邦式气场，技术上用噪音，用Disco采样，声音混杂怀旧加上来自于洛杉矶身上的嬉皮气质。那么Vaporwave就是纯粹的那种1995年日式赛博朋克式的反乌托邦式一种完全架空的的，像是另一个平行世界的流行音乐。
今天的主角是上和弦核心班毕业生：黄惠鹏、周智旭
以下内容由黄惠鹏、周智旭提供
“今年六月时和智旭一起玩儿了下音乐，之所以说玩是因为很大程度上我们是以试验的心态在进行创作。那今天就来为大家简单介绍两种不同的制作方式。”
制作上是不是很简单?但是难的一点是，这种舞曲性质的音乐，需要你有较为丰富的蹦迪经验——这样你制作时会考虑，这个⾳乐能否给到人现场感。还有一点就是，这种制作方式存在一定的争议
我用一首歌曲(宥斌 - 《보내줄게》)仅做简单的教程示范
音乐制作人在拿到定稿的歌曲后，首先根据歌曲风格进行乐队伴奏的配器工作（如管弦乐队风格，电声乐队风格，民族乐队风格或混合乐队风格等等）并出乐队总谱。然后根据总谱进行电脑音乐制作和真实乐器和人声伴唱的录制。然后对制作录制。
我与智旭一起创作的一首带有蒸汽波元素的音乐《J e l l y f i s h_D a n c e》(⽹易云⾳乐)，并没有通过直接采样别人的歌曲来制作，而是自己进行写作、编曲(相当于我采样我⾃己)。
蒸汽波音乐中分支流派还是有不少的，比如说Mallsoft、Vaportrap、 Futurefunk等等。我们制作的这首曲风属于Futurefunk。这种风格会较多地采样到日本80s90s的City pop funk(当然也会有一些Nu disco、R&B之类音乐，甚至是K pop)，并且有受到French house的影响(所以说如果你哪天听腻了了这种曲风，不妨去寻找它们的本源——City pop、Frenchhouse)。
一、激发灵感的方法：教你如何从日常生活中寻找灵感，如何将自己的情感转化为音乐。总之，《歌曲怎么》是一本非常实用的音乐创作指南，它将帮助你更好地理解音乐创作的过程，让你能够创作出属于自己的音乐作品。如果你是一位。
弦姐总结：
1、采样+处理，采样别人的歌曲，然后加上鼓组，进行变调、变调、filter等处理。存在侵权风险。
