很多人刚开始学古琴的时候
是这样的
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后来是这样的
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然后逐渐嚣张
1、弹钢琴的手型一定要放松，像半握鸡蛋一样，五根手指必须自然地摆放在键盘上面，除了大拇指是用侧边的指腹贴住琴键外，其他的都是由手指指腹贴键，这样的话每个手指都对应一个白键。然后手腕与手臂保持在一条线的状态，。
变成了这样
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其实学琴难免会有枯燥的时候
但我们需要尝试一些能让自己练琴
稍微有趣的方式方法
让自己重拾学习古琴的乐趣
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把古琴当恋爱对象
对于练琴的人来说，古琴占据了生活的绝大部分时间。它有时像知己，有时像恋人，有时像家人，每一种角色似乎都能让你感受到满满的生机，也让我们和古琴建立起一种牢不可分的感情。
倾听彼此的“声音”，不仅仅是乐器发出的声音，还有演奏者自己内心的“声音”， 学会与乐器分享自己的喜怒哀乐。如同恋爱时，当你全身心地投入到和爱人的交流中时，又怎么会产生枯燥无趣的感受呢？
1、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。2、在琴谱需要弹奏从右至左的旋律时，就是大母子从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了,这里可以是连贯的也可以是跳跃式。
调动你的想象力
钢琴的弹法：首先弹钢琴的正确手法是手指放到钢琴上，手掌要拱起来，并五指分开，手指一定是要自然下垂，整个手像握一个鸡蛋一下，成一个半圆形状。大拇指处外，手两只手的四指指尖去触碰一键，千万不要是指肚，拇指是用指。
我们时常看到演奏家们沉醉于演奏之中，一曲终了，似乎意犹未尽，这是因为他们全身心地投入在乐曲中，让思绪跟着曲子走，完全沉浸在情绪的起伏中，所有注意力集中在想象的世界中，完全陶醉在曲子赋予的精神享受中，弹琴不再是枯燥乏味的机械完成，而是一场全身心的享受。
如果你暂时无法在自己演奏的乐曲中获得这样的想象，那么可以看一些琴曲的背景、作者创作时的情境，这样一来琴曲的情绪会感染你，这样你就会完全沉浸在乐曲中，甚至会自发性地一遍又一遍弹奏这段旋律。
不必强迫自己，学会转移注意力
学琴的人都会常说“我今天不在状态”或者“我今天没有感觉”，这种现象是正常的。有些人比较死板，当自己无心练琴时，还是会强迫自己一遍又一遍投入到练习中，这个时候反而事倍功半，并且心态可能会崩盘。
1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩。
学会自我鼓励，增强自信
学琴的道路是漫长的、充满曲折的，但只要坚定好目标感，然后寻找合适的方法去应对，相信你和古琴很快又能回到"热恋期“。
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