正在上海博物馆举行的“从波提切利到梵高——英国国家美术馆珍藏展”中有一幅重磅作品令许多观众过目不忘，那就是卡拉瓦乔的《被蜥蜴咬伤的男孩》。
卡拉瓦乔究竟是如何抓住观众的？他的作品为何与他的人生一样充满着戏剧性？
配角也让人入戏
最为著名画马的画家是徐悲鸿。其著名的骏马图作品已经成为了关于马的经典国画。徐悲鸿以画马闻名于世，在他的画作中非常的擅长以马喻人，作品中常常彰显出来的是一种豪气蓬勃的气势。最为著名的画马的画家是徐悲鸿。其著名的。
西方艺术史上有两位“米开朗琪罗”可谓家喻户晓，一位是文艺复兴三杰之一的米开朗琪罗·博那罗蒂，一位则是巴洛克画派代表人物米开朗琪罗·梅里西·达·卡拉瓦乔。卡拉瓦乔是一位饱受争议的艺术家，也是一位不走寻常路的绘画天才。
《被蜥蜴咬伤的男孩》是卡拉瓦乔年轻时的作品，捕捉了一个男孩被蜥蜴咬伤的瞬间。他神情痛苦，在惊讶中往后退缩，蜥蜴被瞬间从桌上水果间的藏匿处拉出来，顽强地抓住男孩的手指。这幅画介于风俗画与静物画之间，有评论家认为其隐喻了短暂的感官享受会带来意外的痛苦，而男孩耳后和玻璃瓶里的鲜花则象征着美丽转瞬即逝。
详细内容 01 徐悲鸿 徐悲鸿可以说是我国最著名的画马的画家，其中徐悲鸿的作品《骏马图》已经成为经典国画之一。02 王文强 王文强是中国职业画家协会会员，他的作品被很多画家收藏，也受到各个国家领导人的喜爱。
第一眼望去，这幅作品最抓人之处莫过于男孩颇具戏剧性的表情，这种生动又充满张力的面部表情是卡拉瓦乔作品的一大特色，正如《朱迪斯斩杀荷罗孚尼》中朱迪思的表情，《那喀索斯》中那喀索斯凝视河水时的表情，《手提歌利亚头的大卫》中大卫抓起歌利亚头发时的表情……这些神情既有力又脆弱，既决绝又悲悯，不经意间让观者有一种代入感。
中国最擅长画马的是画家徐悲鸿，他画的马活灵活现，徐悲鸿画的马，都是通过大量的写生和对马的观察，才能画出这样的效果。
用光线来叙事
卡拉瓦乔是17世纪意大利最重要的画家之一，是从文艺复兴到巴洛克风格承上启下的人物。当同时代的画家还在遵循着形态夸张、矫揉造作的矫饰主义画风时，卡拉瓦乔以其对现实的忠实描绘、充满戏剧性和张力的构图，以及强烈的光影对比手法，为艺术史打开了一个新的篇章——巴洛克艺术。
擅长画马的画家 说到擅长画马的画家，相信很多人第一个想到的就是我国非常著名的画家徐悲鸿了。其中最为出名的就是他的骏马图了，骏马图中的马不仅生动形象，而且还彰显出了一种豪气蓬勃的气势。徐悲鸿的简介 徐悲鸿是我国的。
看卡拉瓦乔的画，之所以会有一种在看戏的感觉，除了他善于描绘画中人瞬间的微表情之外，更重要的是他对光的独到运用。其画作的背景常常是大片的黑，一束舞台聚光灯般明亮的光照亮画作重点突出的细节，比如一个惊人的表情或一只伸出的手臂，让观众不自觉地把目光定格在画面主角身上。这种手法也被称为“暗色调主义”。
与光的象征意义相辅相成的，是明暗对照法。在卡拉瓦乔之前，文艺复兴的先辈们已经开始尝试用明暗去表现人物的立体感，他进一步发展了这种技法，不仅用光线来表现人物，而且还用光线来帮助自己完成叙事，形成了独特、强烈的戏剧感。
在大量宗教主题创作中，卡拉瓦乔大胆融入自己对日常生活的洞察，画中对底层人民的同情，对死亡、哭泣、乞求等的描绘是对当时社会的某种批判，这些细节为他的作品带来了当时画坛非常罕见的俗世的生命力。他试图改变文艺复兴以来欧洲艺术对理想美的单一追求，让更多的人关注现实世界。
现实主义与戏剧性光影的结合使卡拉瓦乔的画面栩栩如生，极富表现力，不但在当时盛行的矫饰主义风格中脱颖而出，还影响了后来的鲁本斯、维米尔、伦勃朗等许多绘画大师，至今还启发着一批摄影师和电影人。美术史学家罗伯托·隆吉曾说：“没有卡拉瓦乔，就没有里贝拉、弗美尔、拉·图尔和伦勃朗；没有他，德拉克洛瓦、库尔贝和马奈将是另外一个样子。”
病中的“酒神”
卡拉瓦乔只活了39岁，他短暂的一生如同他的画作一般充满着戏剧性。
卡拉瓦乔从小混迹于市井阶层，他好斗、讲义气、性格乖张。据史料记载，他喜欢随身佩一把短剑，脾气跟灵感一样说来就来。35岁那年，卡拉瓦乔与人发生争执，吵架迅速升级为斗剑。他虽无意杀人，却导致对手重伤而死。卡拉瓦乔从罗马流窜至那不勒斯，又逃到马耳他岛。到了马耳他，他又跟另一名骑士斗殴，锒铛入狱。他流亡西西里岛，返回那不勒斯，最终在极度窘困中染病去世。
当年离开家乡初到罗马闯荡时，卡拉瓦乔画过一幅《生病的酒神》。当时的他正被疟疾折磨，但他没有放下画笔。《生病的酒神》就是卡拉瓦乔以病中的自己作为模特画下的作品——酒神巴库斯面容黄瘦，嘴唇发紫，精神恍惚，全然没有狂欢之神的风采。这幅画不禁让人联想到卡拉瓦乔最后的结局。酒神代表着繁荣富饶，也代表着迷醉和放纵，一生不甘受任何约束的卡拉瓦乔在年轻时就将自己表现为生病的酒神，仿佛是预见了自己未来的命运。（陈俊珺）
画家吴马在当代画马领域占有重要地位，他的奔马笔墨俱全，气韵生动，神采飞扬，赋予了马的精神层面的表现，被众多名家称颂。画家吴马在继承徐悲鸿画马之技法基础之上，不断创新，已经形成了自己的艺术风格，是当代画马名家，很。
