转自微信公众号:馋味记
九朵姿态各异的菊花,在墨色石板上优雅绽放。
一只艳丽的金鱼,在澄澈透明的水底游动。
一尊菩萨造像,站在荷花池里拈指微笑。
你可能想不到的是,这些充满美感的“艺术展品”,其实是用来吃的!
今川一门的小鹿范满欲排除义忠幼子龙王丸(氏亲)自立为国主,堀越公方足利政知派家臣上杉政宪、扇谷上杉定正则遣太田道灌领兵,支持小鹿范满,而龙丸王一方则委派其母之弟伊势新九郎长氏(后来的北条早云)出面议和,这是关东两位战国名将。
这是一种名为“和菓子”的日本点心,多以糯米、小豆、砂糖为原料,和菓子匠人根据季节时令,塑造成多种造型,于方寸之中展现日本人的生活美学。
别看这么一个1寸大小的和菓子,从原料到成品,往往需要至少6个小时,根本无法量产。在这个追求速度的世界,花这么多时间制作一个和菓子无疑像一个“傻子”。
偏偏有这么一个“傻子”,放弃作为摇滚乐手的光鲜舞台,选择用自己一生的时间,来精心打磨一颗和菓子。他,就是三堀纯一。
头顶“奶奶灰”短发,着一袭黑衣,搭配一张高冷的面庞,很难想象,这个好似从漫画中走出来的冷酷男人,造就了本文开头那些精致的和菓子。
人们称他为日本和菓子匠人中颜值最高的艺术家,明明可以靠颜值,却偏偏靠手艺和作品,俘获了一大批粉丝的“少女心”。
三堀纯一像创造艺术品一样,用心制作和菓子,精致的造型,和谐的配色,充满美感的摆盘,无不令人惊叹。
而比他的作品还要精彩的,是他与和菓子之间“一波三折”的故事。
其实,三堀纯一是家里和菓子店的第三代传人,他与和菓子的缘分从小就结下了。
由于制作和菓子十分耗费时间,父亲常常待在和菓子店,三堀纯一会抱怨父亲,没有时间陪他玩。
每当这个时候,父亲就会告诉他:“做和菓子是不能心急的,用心做出来和菓子,才能获得顾客的喜爱,所以爸爸做得很慢,但是你可以到店里来玩,爸爸给你变魔术!”
直到他亲眼看到父亲制作和菓子,瞬间就被和菓子的魅力所吸引了。
纯果多肽蔬果酵素原液饮品,“我看见父亲一丝不苟地轻揉面团,然后用木锥子在面团上按压几下,一朵花就在面团上盛开了。”此后,每次父亲一开始揉面团,三堀纯一就待在一旁,眼睛一动不动地盯着看。
“那时候,我觉得父亲就是一个魔术师,能把面团变成各种东西!”魔法般的技艺,在他年幼的心中埋下一颗种子,他希望长大后能做出比父亲更惊艳的和菓子。
但是,就如很多年轻人都会经历青春叛逆期一样,三堀纯一长大以后迷上了摇滚乐,觉得弹琴唱歌的样子酷毙了,一心想成为一个摇滚乐手。
他忙着练琴唱歌,只有偶尔空闲的时候,才会回到家里的店铺帮忙,从小对于和菓子的热爱都抛在了脑后。
直到有一次,有几个老外来到自家店里,他们都对这种造型优美的点心产生了兴趣。
于是,三堀纯一开始向外国人介绍日本和菓子文化,他向他们讲述和菓子的历史,以及背后所蕴涵的生活美学。
“那一刻,我突然被和菓子背后的厚重文化,以及父辈们代代相传的技艺给触动了,我觉得我有责任将和菓子传承下去!”对和菓子的热爱重新在他心头燃烧起来。
顾客的那句话,如锥子一般扎在三堀纯一的心上,寻求突破的想法在内心悄悄萌发。
为了让店铺继续经营下去,将和菓子文化传承下去,他选择放弃自己音乐梦想,将自己的艺术追求寄托在和菓子上。
那个时候,凭着新奇的口感,西式糕点“洋菓子”在日本市场占据半壁江山,人们对于西式烘培的推崇甚至超过了和菓子。
作为年轻人的他当然更知道,和菓子在口感上,无法与西式糕点相比。想要吸引年轻人,必须要对造型进行改造与升级。
由于一开始是学父亲的手艺,三堀纯一发现,自己做的和菓子,和传统的造型差不了多少,在外形上不具备吸引年轻人购买的优势。
当然,想要做出让人眼前一亮的作品,绝非易事。于是他尝试在传统和菓子的基础上寻找创新点,开始慢慢跳出传统菓子形状的局限。
为了获得灵感,他开始观察自然,观察生活的细致之处。他常常带着相机出门,拍摄花鸟鱼虫的姿态,捕捉大自然的光影色彩。
曾经为了观察樱花的形态,他在公园樱花树下,一坐就是一天,看着一片片樱花飘落,他甚至都忘记了自己一整天没有吃过饭了。
“春日的樱花,夏日的蝴蝶,秋日的枫叶,冬日的雪花,乃至平时所读的诗歌俳句,都是我的灵感来源。”三堀纯一将风花雪月融入到作品的造型之中。
要做出栩栩如生的造型,自然离不开平时辛苦训练。
制作和菓子的第一步,就是将小豆煮沸混入砂糖,然后调入食用色素,揉捏成小圆团。光滑圆润的面团是造型的基础,单单是揉面团这一个动作,他就练习了一整年之久。
接下来,就是用各种小工具,勾勒出菓子的外形。竹片、挑针、小剪子等都是制菓工具,想要熟练的使用这些工具,需要正确的手势,和对图形的空间想象力。
刚开始练习的那几年,由于不熟练,他的手指被这些锋利小工具划出了数不清的伤口。
而掌握工具的使用,除了长年累月的练习,别无他法。受伤了,就忍着疼继续练习,往往是旧伤还没愈合,就又增添的新伤。
三堀纯一坚信“只有功夫练到了家,每一刀所勾勒的线条,才会流畅、生动,这样才能做出好的和菓子。”
揉面团,给面团塑造外型,简简单单的两个步骤,三堀纯一用了几年来练习。
经过不懈的努力,日复一日的练习,他打破了传统界限,独创了针切法:在和菓子的表面,拨动一双挑针,一针一针挑剪出一片片的花瓣,最终剪成一朵造型逼真的菊花。
这种对和菓子制作卓越的追求,以及独特的技法,让三堀纯一自成一派,他的精美作品,在和菓子制作行业掀起了一股新的潮流。
2013年,三堀在日本的一档综艺节目中,迎战其它日本的和菓子匠人拿下第一名。可以说在练切和菓子的世界,三堀纯一是独占鳌头的存在。
“和菓子吃起来,就是甜甜的小豆味,但是正因为它独具匠心的外形,吃到嘴里也增添了别样趣味。”一位食客评价道,“我感觉我把‘美’吃进了肚子!”
但是,名声在外的他依旧不松懈,一年365天,每天保持不停歇的练习。用他的话来说就是“和菓子就是我的生活!”
他将自己的“一日一菓”的作品发到社交网络上,让网友监督和点评。他会把网友的点评和建议,默默记在心里,然后在下一次制作时进行改进。
“我从父辈身上学到了从一而终的坚持,未来我会一直坚持着永远学习的心态,将传统与创新结合,不断创造着更多好的作品。”
他花了34年,将生活阅历融入面团,用匠心将一个个面团,雕刻成一件件精美绝伦的艺术品。
这个时代,从不缺创新的意识,更不乏技艺高超的匠人,缺乏的是将两者真正结合的人,而三堀纯一做到了这一点。