首先，我做了关于分析素描的表格然后我再拿出对初学者来说比较重要的来重点说明一下~(≧▽≦)/~
1.线条
刚开始学素描的时候老师就让们我狂练线条。线条的美感会直接影响整个画面，不止素描，只要和一切手绘有关的，线条都起着举重若轻的作用。
线条栗子：
1、素描初学者绘画步骤：画画姿势：正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用：在绘画时身体应与画板相距一臂左右。如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。握笔姿势：画画的握笔方法和平。
A.擦后排线
B.侧锋线
C.侧锋排线
D.横排线
E.交叉线
初学者需要准备好2H、HB、2B、4B、6B铅笔即可，还有素描专用的橡皮和素描纸。然后还需要购买画架和画板，这些加起来大约80元左右，学习绘画的成本还是比较低的。2.初期如何练习素描 在拥有了全套的画具后，初学者往往都会找一。
F.排线后擦（指把排好的线条用手或其他工具按轻重揉，我们老师喜欢用馒头~(≧▽≦)/~）
G.斜排线
H.直排线
初学者画素描基础教程：1、线条练习：主要有3种，分别是中间粗两头细的线条、一头粗一头细的线条和长线条。先说中间粗两头细的线条，画法是轻轻下笔，用力画，再慢慢提笔。一头粗一条细的线条画法：用点力画，再慢慢提笔。
I.中锋排线
建筑速写的线条
不同画法的线条表现的质感
错误线条栗子：
这是线条不太好看导致画面凌乱的栗子：
阿喂乃们不要笑哇~ 这是初学者都要经历的过程想当初答主还被全班狠狠嘲笑过全班不画画都来笑我是要闹哪样阿摔。
2.结构这个炒鸡重要！！
一、可以帮助理解对象。
素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程，如何学素描自学，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。，
素描基础训练目的并不只是在技巧如何表现物象，更重要的是要学会正确的观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律。这实际上是一个积极的理性思维过程，只有在形体、结构准确的前提下才有进一步的研究光影、质感、明暗调子的可能性和必要性。
画法：找出物体体块特征，将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识，先定高、低点，标出中垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。2、结构形态造型的表现要素 结构素描的表现要素。
二、解决“形”画不准
在学生练习和考试中，有很多形把握不准，偏差很大的情况，一方面是其造型能力弱，练习不扎实造成的，究其更深原因也是对对象结构理解不够，缺少结构间相互联系相互依存的理解。为了画准对象的形体，我们必须掌握一套正确实用的观察方法，了解一些认识对象的基本原则，并在大量的训练中逐步熟练掌握，从而达到造型准确的目的。其中包括理解、概括、比较等方法。
三、在“散光”情况下可以画出对象体积
在面对不打光的物体，完全可以在平时训练中抛开物体表面的明暗光影，直接分析所画物体中内在的结构线，通过线条来描绘对象的体积，这样不管光线多散也可以很好的表现出来。
这是结构素描的栗子：
=====初学者可以先练习几何结构单体========
在初学者刚开始学素描的时候，大部分老师都会要求初学者先练习素描的握笔方式，这和我们正常写字的握笔是不一样的，有点类似于握羽毛球拍的手势。右手的大拇指的指腹要抵住铅笔，其余的四个手指弯曲抓住铅笔。可能刚开始大家。
=====然后按照自己的学习进度可以练习几何体组合（各种角度都要练习到噢）======
====练完几何组合可以加单个静物，或者先练单个静物再和几何体组合都可以====
我们那时候练习的第一个静物就是苹果简直画到吐
1.关注基本功。从线条、透视、光影三者开始。排名分先后。2.对画漫画来说，速写可以训练对线条的控制力，是非常好的入门方法。关键词：长线条，一次一笔。3.素描作为基本功不可或缺。建议画静物，训练你的透视和光影。杯。
☞ 素描元素☜
1点、线、面
点: 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
辅助线：是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线：轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面: 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。
比例与分割
比例: 是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。
分割: 不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系。
转折与轮廓
当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。
在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
透视与空间
在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。
一个点，这就是物体的一点透视。
两点透视: 透视的理念在实际的绘画过程中同样是重中之重，例如分析墨水盒的透视角度时，只需画出物体的几条透视线条就可以清楚地知道物体是成角透视还是平行透视。如图所示，图中的墨水盒具备 2 个消失点，所以为成角透视。
三点透视:（物体向三个消失点消失）
进大远小：如图所示，我们可以更加清晰地看到物体由大到小的变化过程，近端的物体大，远端的物体小，这就是我们常说的近大远小，即我们所看到的一种透视效果。
三角形构图: 具有平稳、沉着等特点。要发挥好 三角形构图的优势，就要做好三角形的三个点的定 位，把所见物体灵活地安排在三个点上。三点之中最上方的点是主要物体摆放的位置，其他两点分别摆放第一次要物体与第二次要物体。
在S形构图: 画面中通常会有四个物体，主体物往往在中间点的位置，前面的物体一般是第一次要物体的摆放位置，最后面的点可帮助你加强画面空间层次的推移。竖构图的画面容易表现纵深感，因此，主要物体不宜画得太大。
四边形构图: 在素描绘画中多边形构图一般用于画面中物体 较多的情况，四边形的构图可以更好地填充画面，有利于把握左右的对称和平衡，使整体画面更加丰富，更加和谐。
水平式构图：在自然风光摄影中经常会用到
C形构图: 可以延伸画面的空间感
