渡边、木月、直子
壹
大学时，逢日本作家《挪威的森林》大热，那时太穷遂站在书店内用半天时间看完。当时我就震惊了，日本作家是思维模式，对生死爱恋的考量，总能够赋予太多忧郁色彩。而那些人物的命运走向，尤其是最后那句“我现在在哪里呢？”宛如自身处境。
如今，电影版《挪威的森林》早已问世，无论从拍摄画面，人物把握，皆能堪称艺术电影佳作。有人曾戏言，所谓艺术电影，即看不懂的电影。就像《蓝》《白》《红》三部曲，看罢怅然若失。
在小说中，有句话震撼人心：死，并不是生的对立面，而是生的部分。对于村上春树这样的作家来说，解读生死，呈现爱情，大概都有特别的地方。就像这部电影中呈现的。其诉说的依旧是青春爱人事件。
渡边、木月、直子三人原本是形影不离的关系，从小便在一起，而渡边和木月都爱着直子，挪威的森林绿子最后怎么了，只是从明面上木月和直子才是一对。这就像无数的校园爱情故事那样，总是有一个多余的角色，成为明亮之灯。
可惜，木月选择以自杀的方式离开人间。这留给直子无尽的痛，且直到精神疾病来袭。可以说，木月的死是压倒直子的稻草，成为她始终走不出来的阴影。
渡边和直子
这之中木月又和直子不一样，木月是竭力想要改变，可是却发现自己把自己经营得越来越糟，于是就更加封闭自卑，更加抑郁，所以他死了。而从小青梅竹马的木月的死，对直子的打击可想而知。毕竟，月木是唯一一个从始至终都分享。
贰
对渡边来说，打击也不小。只是她选择继续爱着直子，直到两个人有性的接触，只是总不顺利。对原著和电影来说，心理的作用占据了主导，从而导致不成功。能够将《感官王国》这样的片子拍摄出来的日本，在性心理描写上更为微妙。
渡边和直子，总不成功的原因，就来源于心理的作用。而直子和已经自杀的木月之间，却从没有过性的接触，堪称柏拉图式关系。
当直子的病越来越重，承载着失去木月的痛，加上渡边的爱，两者都让她难以承受之重。这宛如米兰昆德拉的描写，越重才越接近大地，才越实在；越轻便会飘飘然也。
渡边对直子的爱，却让直子觉得受伤。他们在清晨草原上来回踱步的镜头，何尝不是心理至高境界的描写呢？心理和风景，已经浑然一体，就像森林般深色而忧郁。
他们终究没有在一起，无论是身体还是精神。当直子选择自杀的时刻，人们或许都能够想到那些因为忧郁症而死去的人，如出一辙。
《挪威的森林》中，第一起死亡事件是直子叔叔的自杀，他17岁开始自闭，21岁自杀。在这部小说中，17岁是个神奇的数字，直子的姐姐17岁自杀，木月也是17岁自杀，玲子和渡边做爱时，觉得自己像是一个17岁的少女在男生宿舍被剥。
渡边和绿子
叁
当所有这些都映衬在渡边的生命年轮之中的时候，他宛如世外高人一样，静静观看着其中的变化，内心也已经洞若观火。他爱的直子死去了，爱他的绿子还在等着他的回应。
到底何去何从，其实早就有了答案。既然，死并不是生的对立面，那么，每个人似乎都不应该活在死的阴影之中，走出来，才是明天。
绿子
肆
电影戛然而止在“我现在在哪里呢”的自问中，而那些支离破碎的青春爱人事件，也终将远去了。留下的是活着的人，继续勇敢地活着。
而直子呢，木月其实不爱她，木月的死让她本来就不“健康”的心理恶化，最终她也选择了死亡。这都是我的理解，不是哪里粘贴来的，所以只能代表个人观点，还是希望能去看看原著，毕竟电影是毁誉参半。
题外话，后来歌手伍佰也读了村上春树《挪威的森林》，于是就有了我们听到了歌曲版《挪威的森林》。可见，世间万物，总有些惺惺相惜。
