本文授权转自公众号一夜美学(yiyemeixue)
前阵子,我在朋友圈看到了一组来自ins的日本清水寺照片,配文是:被深深深地惊艳了。
△从左到右滑动图片
清水寺Instagram(feel_kiyomizudera)
《三岛由纪夫晓寺》百度网盘pdf最新全集下载:链接:https://pan.baidu.com/s/1Dtr_QtpaaUiuuh-3Qzip6Q ?pwd=3q6o 提取码:3q6o简介:1941年,47岁的本多见到泰国幼小的月光公主,相信她是由勋转世的,在返回日本后。
日本向来崇尚美,何况是在京都,美是再平常不过的风景。但一间寺庙的官方ins这么好看,晓寺三岛由纪夫,多少还是让人意外的。,
仔细看上一遍,我也不由惊叹。不光是以年月为尺度记录下季节变化,一天当中的日出,风吹起的瞬间,许多人们不曾注意的细节都被给予了足够的注意。而稍加探究就会发现,这些照片里展现的事物也好,寄予的情感也好,背后蕴含的都是日本千百年积淀而来的美学意趣。
阴翳的礼赞
从明暗之中发现美
△树荫环绕的清水寺
谷崎润一郎曾在《阴翳礼赞》一书中写道:日本居室的美与否,完全取决于阴翳的浓谈,别无其他秘诀。
阴翳,本意是枝叶繁茂成荫的样子,当然谷崎润所说的阴翳不止于此。同为宗教场所,有别于西方哥特式教堂高耸的塔尖,这里的屋顶总是呈坡形,向下向外延伸。即使是白天,也处于一片阴影之中,无论阳光多么热烈,到了这里,也只能从树叶,台阶,廊柱等外部事物的表面反射进室内,弥留下纤细的光线。这是这里的规则。
回想起国内的寺庙,也是如此。
我在厦门的真寂寺上过十天的内观课程。虽然是在寺庙里进行,但其实内观本身和宗教信仰并无关系,只是一种通过观察呼吸和身体感受来达到内心平和的方式。
高五米的禅堂,窗户却只有几十公分,且都在高处,整天的打坐过程都在幽暗之中进行。但我们的暗往往是对出于对神灵的敬畏,而日式的暗则多了一份对阴翳之美的追求。
阴翳不仅存于庙宇这一种建筑形态中。著名建筑家安藤忠雄曾说,光是能够将空间戏剧化的重要元素。
△安藤忠雄作品 《光之教堂》
三岛由纪夫作品如下:1、《丰饶之海》这三安由纪夫超长篇巨作,1965年在杂志"新潮”开始连载。丰饶之海是三岛在东京市谷陆上自卫队东部方面总监部切腹自杀前的压铀之卷,将三岛式美学发挥到极致。丰饶之海,是“月之海”。
日本的摄影大师,无论是记录下黑白瞬间的森山大道,还是被是枝裕和称为“光之作家”的川内伦子,都在下意识里形成了物与物之间的明暗对比。
△森山大道摄影作品
△川内伦子摄影作品
这与人生的悲喜亦是相通的。身处昏暗的环境中,才能捕捉光的存在。同样,经历痛苦才会更加敏锐地感受到幸福。这样想来,光与影,悲与喜都是一样迷人和值得珍视。
事物的两面在对立中孕育彼此,达成统一。当你了解这一点,也就明白阴翳究竟美在何处。
△陶艺家桥本忍作品
△白山陶器「G型酱油瓶」
一段文明的开始往往是从改造自然开始。
但在日本这片土地,顺应自然,感悟本真倒成了一切的基调。
所以,即便日本自明治维新几经文化裂变之痛,这种充满禅意的东方审美也从未被消磨殆尽。美的意趣并没有成为文明进步的牺牲品,而如同阴翳般藏于现实之侧,只要用心就会发现。
春夏秋冬又一春
凝结在自然之中的人的情思
清水寺是京都最古老的寺院。
乘着音羽山的大好风光。
春天里樱花烂漫。
到了秋天又是红枫似火。
夏天和冬天自不必说。
满眼翠绿和纯白,各有各有的美。
然而,最令人惊叹的美景却在“别处”。
《晓寺》(暁の寺),是三岛由纪夫巨著《丰饶之海》四部曲的第三部。《晓寺》从时间上可分成上下两部,上半部是从1941年到1945年,下半部是1952年以后。写完晓寺时,当时三岛正是最忙碌在筹组“盾之会”。1941年,47。
枫叶飘零在水面
初雪后,青苔上未化的冰晶
樱花将开未开之时
标记为“新绿”的微妙瞬间
不管是樱、萤或枫,都会在极短的时间内失去它的美丽。我们为了目击那一瞬的光彩,路途再远也愿意前往。那里存在的不只是纯粹的美丽,人们亲眼确认它们失去小小的光芒,看到鲜艳的色彩在眼前凋零,会不自觉地松一口气。当人们目睹一场美丽的盛宴消逝时,反而能找到安心感。 —— 村上春树
这样的情结一直根植于日本这片土壤中,也就是我们常听到的“物哀”。
三岛由纪夫曾经两次被入围了诺贝尔文学奖的候选名单,也是作品被翻译成英文等众多语言版本最多的当代作家。三岛由纪夫的主要代表作品有《金阁寺》、《鹿鸣馆》、《丰饶之海》等。 三岛由纪夫对日本传统的武士道精神和严厉的爱国主义是有着。
△佛名会|每年年末举行,通过诵读诸佛名号以灭除各种罪业
“物哀”在日语里叫作“もののあわれ”,“もの”指客观对象,“あはれ”类似古文中的感叹词“嗟乎”,表达的是由外部事物所触发的感受与情思,是某一时刻,“我”与“物”的共鸣。虽译作“哀”,也以哀情居多,实际却包含更宽广的含义。
无论是作品里带着纯粹与暴烈的三岛由纪夫,还是婉转回肠的川端康成,都传递出一种对“此刻”的审美与哀情。即便清新如岩井俊二的《情书》,读完你也会被若有似无的伤感笼罩。
银河哗的一声,向岛村的心坎上倾泻了下来。 ——川端康成《雪国》
书名:晓寺 作者:[日] 三岛由纪夫 译者:陈德文 豆瓣评分:8.4 出版社:人民文学出版社 出版年份:2015-11 页数:337 内容简介:《丰饶之海》四部曲的第三部。1952年,本多已经是58岁的老男人,这时他遇到长大成人之后。
△除夕夜敲钟
四季分明的气候,多台风地震的环境都在一定程度上加深了这种心理定势,也将物哀从文学理论上升为一种具有国民性的审美意识。所以日本人偏爱绚烂而短暂的事物,像是边开边落的樱花,或是盛大的花火祭,在日本摄影与影视作品中也总能看到这样的意象。
△荒木经惟摄影作品
△川内伦子摄影作品
△《情书》
△《海街日记》
既然易逝,何不趁现在好好看看它
这泯灭前的光亮,最后的光亮
是真正耀眼的存在
所以,我才想在月夜的清辉下散步
想站在漫天大雪里
想看尽初秋的颜色
“我知道这世界
本如露水般短暂
然而 然而”
我还是想感受一切
你从照片之中看见了什么?
本文经公众号“一夜美学”授权转载,长按可关注。
日本通丨ribentong-517japan
致力于做新鲜有趣的日本相关科普
给大家还原一个真实的日本